NaTaganke

Бабочка крылышками...

2012-02-02T15:24:00.001+04:00

Год назад озадачился я индпошивом bespoke бабочки. Очевидно, что индпошив обычной бабочки с точки зрения логики вещь труднообъяснимая. Однако, подсаживаясь на "bespoke иглу" тяжело начинаешь воспринимать нюансы RTW и все больше и больше хочется самому моделировать свой внешний вид. Нужен конкретный размер, критичен дизайн, ткань очень нравится - и вот на выходе очередной bespoke шедевр :) Начинаешь с пиджаков (наиболее очевидного bespoke решения) и заканчиваешь гастуками, тикетпокетами и вот, наконец, бабочками, как в данном конкретном случае. Наверняка существует и более тяжелые случаи bespoke зависимости, чем приводимый сегодня вашим покорным слугой пример, но это уже совсем другая история.

Итак бабочка крылышками... Предыстория, основные умозаключения и алгоритм принятия решений автора до реализации проекта приведены здесь на Gentsclub, а результат, собственно, вот. Синий кашемир, предварительно не завязанная, размер не регулируется. Завязывалась бабочка так - в принципе, при известной сноровке и опыте, это не сложнее, чем завязать галстук.

Одевалась бабочка единыжды на корпоративную пьянку. Было тяжело вначале воспринимать реакцию окружающих, - но постепенно привыкаешь. Больше все понравилась шутливая ассоциация одного из коллег - "куплетист" :) Смеялись вместе долго. В целом забавный и полезный экспириенс.

Двубортный костюм

2012-01-23T11:49:00.002+04:00

Интересно наблюдать за ходом времени... Но еще интереснее замечать вещи, которые не меняются существенно десятилетиями, столетиями. В классической одежде много такого, что не претерпело глобальных измений с момента создания мыслью, жизнью, опытом человека. Эволюция - это здорово. Но иногда очень приятно осознавать, что хоть что-то "в этом мире бушующем" остается неизменным. Вот, например, двубортный костюм.

На первом фото мой дед, которого давно уже нет в живых. Фотография пятидесятых годов - ей больше полувека. На втором фото я, сегодня. Просто интересно подумать об этом. Сравнить время и стиль. Жизнь, стиль, время, традиции, воспоминания - все важно.

Новогодний ретро-фото-подарок

2011-12-13T14:21:00.003+04:00

Повелась у меня такая традиция - поздравлять всех интернет-товарищей и читателей блога (надеюсь таковые еще остались:) с наступающим новым годом. Традиции дело хорошее. Новый год не загорами. Принимайте подарки. На этот раз фото-подарки, да еще и с комментариями.

Нравятся мне ресурсы со старыми фотографими, особенно американскими. Ничего не могу с собой поделать. Предлагаю Вам подборку моих любимых ретро-фото. За что люблю, описать не смогу. Фото говорят сами за себя. Что же они говорят? С учетом окончания года и подведения его результатов, попробую пофантазировать.

Уходящий год был непростым!

часто приходилось заново изобретать велосипед...

заниматься не самыми приятными делами...

не всегда было понятно, кто охотник, а кто жертва...

иногда случались вещи, которые сотрясали мировосприятие...

порой казалось, что твой поезд ушел...

хотелось все бросить, развернуться и уйти...

становилось грустно и одиноко...

но, собрав последние силы, опять идешь в бой...

уже не важно, кто твой противник...

и, что, возможно, дальше только холод и пустота...

шагая по краю, понимаешь, как важна поддержка близких...

что вдвойне приятно танцевать под дождем...

веришь, что твоя звезда взойдет...

не важно, что сегодня немногие знают, какой у тебя потенциал...

будь спокоен и целеустремлен...

удача обязательно подмигнет тебе...

тогда с новыми силами можно браться за дело...

и, возможно, даже позволить себе немного отдохнуть :)

С НАСТУПАЮЩИМ НОВЫМ 2012 ГОДОМ!

Фото завораживают.
Получилось, однако, не очень похоже на поздравление новогоднее...
Скорее подведение итогов :)
Цикличность, однозначно, прослеживается.
Основная тема.
@Shit happens!@
@Everything will be fine!@

* Если помните одно время была популярной тема рассылки ужасных "писем счастья" с мантрой, что все будет хорошо и фотками заката-восхода солнца и т.п. Не хотелось, чтобы у меня вышло что-то подобное, - но само-собой получилось так. Может это и не плохо!? Разошлите это письмо своим друзьям и будет Вам счастье! Шучу :)

Источники фото - весь интернет, много здесь http://everyday-i-show.livejournal.com/, http://www.shorpy.com

Два года NaTaganke.

2011-04-13T11:59:00.008+04:00

калейдоскоп

Lavenham Jackets - "Кому попону!?"

2011-03-16T20:44:00.012+03:00

"Зима не даром злится, прошла ее пора..." Но весна - то идет, то не идет - не понятно. Вчера была капель, а вот сегодня, например, ветер и снег метет. Тяжело спасаться от непогоды в эту пору. Мне всегда казалось, что в это время оптимально использовать английские стеганые куртки (quilted jacket). Стеганая одежда широко распространена на Британских островах и является своего рода аналогом нашей старой доброй русской фуфайки.

Стеганые куртки делают многие производители - те же Barbour, и Ralph Lauren, о которых я писал ранее. Но особняком стоит британская компания Lavenham, для которой стеганные вещи - профильный бизнес. Бренд Lavenham был основан в 1969 году Мистером Эллиотом в одноименной деревене Лэвенхэм, а в 1971 году перебрался город Long Melford там же в графстве Suffolk на востоке Англии.

Рис. 1. Лого Lavenham

Начиналось все у Lavenham с попоны для лошадей, а сегодня они выпускают помимо профильной продукции еще несколько моделей курток и жилеток для мужчин и женщин из различных материалов (нейлон, твид, хлопок). Стеганые куртки они начали отшивать в 1972 году. В начале куртки были популярны только в Англии, но постепенно добрались до Европы, США и Японии. Цены на куртки Lavenham составляют около 100 фунтов - так выглядит продукция бренда для джентльменов.

Рис. 2-6. Продукция каталога Lavenham

Попона - это покрывало для лошади, которое предохраняет ее от простуды, мух и т.п. Делятся на зимние (изготавливаются из шерсти, флиса, синтепона и пр.) и летние (изготавливаются из хлопка, сетки и прочих легких материалов). Не знаю удобно ли и тепло ли в стеганых попонах лошадям, но людям, судя по популярности, стеганых курток в последнее время, в них однозначно комфортно. К тому же в стеганой куртке чувствуется аутентичность и некоторая дань традициям. В общем англофилу без стеганой куртки точно не обойтись. И хотя я не «чистый» англофил, не прошла стеганая куртка и мимо меня. Мой вариант - Lavenham, бежевый стеганный вощеный хлопок, модель Denham (куртка немного перекроена).

Рис. 7. Lavenham Denham

Ощущения от куртки в целом позитивные. Она понравилась мне больше, чем подобные творения прочих брендов. Единственное замечание - куртка дубеет на холоде и на ветру из-за вощености, даже сильнее, чем вощеный Barbour. Особое умиление вызывает простота, аскетичность и минимализм куртки. Грубый вельветовый ворот, простые кнопки, грубые швы, два широких внешних кармана, один внутренний. Идеальный вариант верхней одежды под жесткий колючий твид, например, хм - такой...

Рис.8. Бонус - "Досвидания!"

ИГОГО: Куртка Lavenham явно недалеко ушла, как от лошадиной попоны, так и от отечественной фуфайки-телогрейки. Однозначно Lavenham рекомендуется фанатам английского кантри стиля и, в частности, любителям курток Barbour, остальным - по желанию, и лучше в малых дозах.. Если при ношении вощеного Барбура Вас могут обвинить в "бомжизме" и "рыбьем запахе" воска, - то здесь до кучи еще добавятся насмешки про лошадиную попону :) Итак, кому попону!?
Использовались материалы www.lavenhamjackets.com

Каталоги классической мужской одежды

2011-02-14T19:32:00.007+03:00

И хотя на улице сегодня еще ничего не предвещает весны, труженники стильной индустрии уже вовсю пашут в поте лица, чтобы быть во всеоружии в том момент, когда рядовые потребители начнут задумываться: "Чего бы мне этакого новенького прикупить на весну и новый летний сезон?" В связи с этим, дабы предугадать желания потребителя, именно к середине февраля аки подснежники на корпоративных сайтах большинства серьезных брендов классической мужской одежды появляются каталоги новых коллекций. И часто они заслуживают гораздо большего внимания, чем все модные показы и стильные журналы вместе взятые. Итак - каталоги лучших брендов! Начну с передовиков производства, а далее по алфавиту. Бренды без каталогов, как, впрочем, и наоборот в исследовании не рассматривались :)

Paul Stuart - http://www.paulstuart.com
Лучший по-моему мнению бренд, который очень отвественно подходит к фотосессиям для своих новых каталогов, которые выходят дважды в год - американцы Paul Stuart, о которых я уже писал ранее. Их каталоги можно рассматривать очень долго, получая не только новые идеи, но и известное эстетическое удовольствие от профессионального подхода бренда к своему делу. Cтиль каталогов Paul Stuart вне времени. Я стараюсь всегда сохранять их фотосессии на компьютер, так как по окончании сезона они просто удаляют каталоги с сайта, что очень печально, конечно же, но.. Сейчас еще их весенний каталог в работе, а я в предвкушении :) В общем нет слов - молодцы!

Рис. 1. Paul Stuart

Kiton - http://www.kiton.it

Эти выдающиеся товарищи в рекламе не нуждаются. Их каталоги, которые стали выходить в свет только в прошлом году, - сразу стали для меня самыми любимыми из итальянцев. Очень профессионально, очень круто, очень здорово, ну и конечно - бохато! Молодцы! Лучшие из лучших, что здесь скажешь...

Рис.2. Kiton

Belvest - http://www.belvest.com/
Brioni - http://www.brioni.com/

Белвест и Бриони делают средненькие каталоги, но полистать для общего развития можно. Учитывая культовость бренда Бриони в "определенной" среде потребителей в РФ, забавно видеть в каталогах, например, непрофессионально на скорую руку подвернутые и заколотые брюки на моделях и тому подобные вещи :) Экономим на важном - нехорошо и стыдно, хоть и элитно!

Рис.3. Brioni

Cucinelli - http://www.brunellocucinelli.it
Canali - http://www.canali.it
Corneliani - http://www.corneliani.it

Эта алфавитная итальянская тройка на букву "С" - молодцы, как на подбор! Каталоги почти всегда нескучные, эффектные и изобретательные. Одежда качественная и правильная. Профессионалы - однозначно заслуживают внимания и уважения.

Рис. 4. Cucinelli

Vacca - http://www.domenicovacca.com
Isaia - http://www.isaia.it
Zenga - http://www.zegna.com

Про Vacca, хоть их каталоги неплохи, я почти ничего не знаю, а вот Исайя и Зенья - известные молодцы. Не сильно выдающиеся в плане стиля, подачи и проч. каталоги у них получаются, но видно, однако, что стараются. Зачет, однозначно :)

Рис.5. Isaia

Нuntsman - http://www.h-huntsman.com
Единственные англичане в моем списке, в котором "рулят" итальянцы. Тяжеловесы СэвилРоу для меня, в первую очередь, интересны своими "классическими" каталогами пиджаков. Если нужно пошить пиджак истинного английского кроя, - обращаюсь к каталогу Нuntsman. Это стандарт. Без комментариев.

Рис.6. Huntsman

La Vera Sartoria Napolenana Orazio Luciano - http://www.laverasartorianapoletana.it
Ателье портного, отработавшего 25 лет в Kiton, - Орацио Лючиано. Если мне нужно пошить пиджак неаполитанского кроя, - я смотрю именно его каталоги. Если нужны новые "неапольские" идеи, - я смотрю его каталоги. La Vera Sartoria Napolenana для меня сегодня №1 в неапольском списке брендов по соотношению профессионализм-цена-качество-эксклюзивность. У меня имеется пока небольшой, к сожалению, набор их вещей - ноше ненарадуюсь. Они действительно сегодня вне конкуренции. Браво, Лючиано, просто браво!

Рис. 7. Luciano Orazio

Lardini - http://www.lardini.it

Лардини - по большиму счету, ни в чем не выдающийся в плане одежды итальянский бренд. Но, какое грамотное продвижение, какие здоровские каталоги? Кто не мечтает иметь цветочек Лардини в петлице (достаточно простенький, кстати)? У меня есть один :)) Молодцы - ничего не скажешь!

Рис. 8. Lardini

Loro Piana - http://www.loropiana.com
Borrelli - http://www.luigiborrelli.com

Еще одни алфавитные итальянские товарищи на букву "L" с отличными профессиональными каталогами выше среднего и такой же ценовой категорией. Дорогая элитная одежда, правильный стиль. Смотрим - завидуем!

Рис.9. Borrelli

Barbera - http://www.lucianobarbera.it
Rubinachi - http://www.marianorubinacci.it

Итальянские тяжеловесы с богатой историей, харизматичными владельцами и серьезными каталогами. Кто лучше, кто круче - не важно - они за рамками борьбы. Просто листаем их каталоги и учимся..

Рис.10. Barbera

Montezemolo - http://www.montezemolo.net
Zileri - http://www.palzileri.com
Ravazzolo - http://www.ravazzolo.com
Итальянские середнячки с классными каталогами. Zileri в своих каталогах и фотосессиях всегда прыгает выше головы. Глядя на их каталоги - думаешь: "Бренд из высшей лиги". Это ли не профессионализм? Однозначно зачет!

Рис.11. Zileri

Рис. 12. Ravazzolo

Sartoria Parnenopea - http://www.sartoriapartenopea.it

Бренд и его каталоги заслуживают отдельного внимания. Каталоги очень хороши, вещи на вид выглядят очень прилично, отзывы положительные. Лично пока не знаком, но планирую. Молодцы!

Рис.13. Partenopea

Sciamat - http://www.sciamat.com

Если нужны свежие идеи по пошиву нового пиджака или сорочки итальянского стиля-кроя - Вам сюда. Владельцы ателье (семья Ricci) и сами выглядят неплохо и одежда, выходящая из их ателье всегда очень хороша и нетривиальна. Зачет!

Рис. 14. Sciamat

Tom Ford - http://www.tomford.com

Если Вам опять же нужен "свежий ветер", то при всем желании не удастся обойти Тома "наше стильное все" Форда. Дорого-бохато, эпатажно, спорно, - но идей куча. И, да, - это работает. Форд на коне и в высшей лиге.

Рис. 15. Tom Ford

Suit Supply - http://www.suitsupply.com

Вы знаете этот бренд? Нет?! Я тоже! И врядли я когда-нибудь куплю что-то у них, но мне нравится, как "профессионально и продумано" сделаны их каталоги (сечас новый, кстати, вышел) :) Это к слову про то, что грамотные, профессиональные, эпатажные каталоги очень важны в продвижении бренда. Ключевое слово "профессиональные".

Рис.16. Suit Supply

Мое мнение: как брендам, так и потребителям нельзя недооценивать каталоги. Делая каталоги, бренд позиционирует и продает себя, по сути - выбирает потребителя. Листая каталоги, потребитель оценивает и выбирает вещи, ищет новые идеи, принимает решения, по сути - выбирает бренд. Каталоги - эта та территория, на которой бренд и потребитель, как никогда близки друг к другу. Ну это просто мысли вслух..

И, да - сейчас самое время задуматься о подготовке гардероба к новому сезону. Готовим сани летом, а телегу зимой - листаем каталоги! Желаю всем новых интересных идей!

Дополнение. Господа, если я кого-либо из производителей интересного по Вашему мнению в плане каталогов классической мужской одежды пропустил, дополните список, пожалуйста! Добавлю их в перечень. Фэшн, кэжуал, отдельно обувь и сорочки, а также бренды с сайтами без каталогов я не рассматривал сознательно, однако, если пропустил что-то достойное - их бы тоже в перечень добить было бы полезно. Спасибо!

Все фотографии поста бессовестно "позаимствованы" на сайтах соответсвующих брендов
В "панель управления" блога добавлен полный перечень каталогов представленных брендов

Alden - характерный, комфортный, американский

2011-01-26T22:10:00.007+03:00

Есть такая классическая обувь, которая выглядит дорого и изящно, а есть такая, которая смотрится просто и гармонично, но при этом ею хочется долго любоваться. Есть удобная классическая обувь, в которой отдыхаешь, и есть такая, которая, как мундир, держит тебя «в тонусе». И, к сожалению, почти всегда эти характеристики относятся к абсолютно разной обуви различных стилей, ценовых категорий, линеек или даже брендов. Однако есть одно исключение - это обувь американского бренда Alden.

Рис. 1. Лого Alden

По официальной легенде Alden Shoe Company - семейный бизнес, хранящий традиции четырех поколений обувщиков. Charles H. Alden основал компанию Alden в 1884 г. в Мидлбро, штат Массачусетс. Этот регион в США называют Новая Англия в связи с тем, что здесь изначально селились выходцы из Великобритании. Считается, что именно английские традиции изготовления обуви легли в основу производства обуви в Мидлбро, вначале в основном специализировавшемся на непромокаемой обуви для рыбаков, а позднее ставшим базой для обувного бизнеса Alden Shoe Company.

Рис.2. Основатель бренда - Чарльз Олден

Бывший подмастерье обувщика из Мидлбро Чарльз Олден мечтал стать врачом и поехал в Англию, чтобы изучать медицину. Однако был отчислен с медицинского факультета. Отец Чарльза, разочарованный неудачей сына, отказался оплачивать его возвращение в США, и молодому Алдену пришлось наняться в одну из лондонских сапожных мастерских, дабы заработать денег на дорогу домой. Вернувшись в Мидлбро, Чарльз помирился с родителями и не без отцовской помощи сделал карьеру в крупнейшей из местных обувных компаний. На предприятии, которым руководил Алден, изготавливали обувь для mass-market, и позднее, открыв собственное дело, он работал изначально в том же сегменте. Вероятно, сапожник поневоле и неудавшийся врач был бы немало удивлен, узнай, что однажды его назовут ключевой фигурой в развитии американского обувного luxury-рынка. Alden стала элитной маркой только в 1950-х - через двадцать лет, после того как Чарльз Алден отошел от дел.

Рис. 3. Таймшит успехов Alden

Успех бренда начал складываться в США в середине XX века, когда наряду с производством классических моделей Goodyear с рантом, компания начала свои знаменитые исследования в области ортопедических свойств обувных колодок для повышения комфорта при носке. Одними из наиболее известных изобретений Alden стали съемные шипы для гольфа и оригинальный орнамент для теперь уже всемирно известных мокасин с кисточками 1948 года. Также сегодня обувь Alden стала синонимом обуви из кордована. Обувь из кордована сделана из конской шкуры. Для изготовления используют, только ту часть шкуры, где кожа наиболее гладкая и не пористая. Из шкуры одной лошади получается только два куска кожи достаточных для производства одной пары обуви. Кордован обладает повышенной износостойкостью, он более гладкий и прочный. Обувь из этой кожи красиво стареет, сохраняя свои формы долгое время. Осталась только одна фабрика, которая вот уже более 100 лет производит кордовскую кожу, в кропотливой, отнимающей много времени традиционной манере - Horween Leather Company в Чикаго. Сегодня Alden Shoe Company остается основным участником рынка, специализирующимся на работе с этим материалом, наряду с американцами Allen Edmonds и англичанами Crockett&Jones.

Рис. 4-7. Флагманские модели обуви Alden 

Можно долго спорить хорош или плох как материал кордован, стоит он своих денег или нет. Можно сомневаться в стилистических решениях отдельных моделей обуви Alden и их аутентичности (заимствовании-копировании моделей английской обуви). Но одно очевидно - обувь Alden обладает своим неповторимым характером и стилем. Наряду с самой широкой в мире линейкой колодок-полнот и особым отношением к комфорту, это делает компанию Alden любимым обувным брендом для миллионов людей по всем миру, в том числе и в Англии. Я тоже люблю ботинки Alden - в них всегда чувствуешь себя расслабленно и комфортно, но при этом осознаешь, что выглядишь на 100% «классично» и «правильно». Ни один другой обувной бренд не дает подобных ощущений. Вот мой пока скудный Alden-парк, который, я уверен, будет расти с каждым годом.

8-9. Мои ботинки Alden - red sole suede blucher и tanker norween toe boots

Обувь Alden носят как сильные мира сего - милиардеры и президенты, так и обычные офисные клерки. Главное, что их объединяет - это приверженность бренду. Если ты однажды присягнул Alden, то любовь твоя будет долгой. Мой роман с Alden только начинается :)

Источники:

http://www.bashmak.top-land.ru

http://www.aldenshoe.com/

Книжный новогодний подарок

2010-12-23T22:30:00.000+03:00

Сейчас канун нового года и никуда от этого не деться. Хотя разум и отказывается осознавать очевидное, но заканчивается очередной год жизни для всех нас. В этот период, осбенно между католическим рождеством и новым годом мне всегда хочется глубоко прочувствовать новогоднее настроение, - наверное, вернуться ощущениями в детство и вспомнить, как это здорово радоваться наступающему празднику - Новому Году с большой буквы. Авральность на работе и вечная зацикленность на ежеминутных проблемах существования мешает нам абстрагироваться и посмотреть со стороны на предновогодние хлопоты, приближающие всех к новой цифре на календаре.

Странно, но так устроен человек, что взгляд его «замылен» - редко когда удается прочувствовать предновогодние минуты и часы - приятные мгновения приближения нового года. Хочется прокричать «Остановись мгновение!», но что толку - время неумолимо. Оно не остановиться, оно пронесет нас мимо нового года, наступление которого мы даже и не заметим и просто продолжим жить по привычке дальше, но у же в новом году.. Хм., хм, как этого избежать и немного затормозить время? Как прочувствовать торжественность и значимость момента? Есть один способ - обраться к возвышенным материам - к "искусству" и проживать это предновогоднее время с ним вместе. Про рождественскую музыку я уже писал в прошлом году, сегодня же в канун очередного нового года предлагаю обратить свое внимание на книги и украсить в том числе их компанией предновогоднюю суету.

Предлагаю Вашему вниманию мою личную подборку книг современных авторов, подходящих к текущему моменту и времени - зима, снег, лед, холод, тоска, далее по списку. Все это можно найти в предлагаемых книгах - одного только в них нельзя найти - рождественского настроения. Его придется создавать себе самостоятельно.., а что может создать лучшее настроение в это время, как не компания хорошей книги в купе со снегопадом за окном, камином, наряженной елкой, горячим чаем (глинтвейном) и кашемировым пледом? В общем выбираем книгу по нраву - и вперед к новогоднему настроению! :)

«Террор» Дэна Симмонса. История, основанная на описании реальной экспедиции, искавшей прямой путь из Англии в Канаду через северные моря в середине 19 века. Самая мужская, холодная, тоскливая, страшная и безысходная книга, что мне приходилось читать. Книга о настоящих героях, несправедливости жизни и суровости природы. Книга фантастическая, но очень правдивая и честная. Отличный автор и очень сильная книга - мистика, приключения и фантастика в одном переплете. Книга обязательна к прочтению для современного джентльмена - в период снегов и морозов она особенно актуальна и интересна.

«Сердце Пармы» Алексея Иванова. Лучший современный отечественный автор (по моему мнению) создал свою «Войну и мир», свою самую глобальную и эпическую книгу на волне успеха в середине 2000-х. Непростая к прочтению, с очень важными, вечными мыслями книга - переплетение мифов и легенд Урала с историей, религией и судьбами различных мужчин-героев этого сурового края в 15 веке. Главное прорваться через несколько десятков первых страниц частокола непонятных слов и идей - и перед Вами откроются секреты чужого неизвестного магического исчезнувшего мира "вогулов", "ламий" и "хумляльтов". Это книга не столько про зиму в природе, сколько про "зиму в душе" и про смысл жизни, это книга про ледяные реки, неприступные скалы, холод и тоску - в общем по настроению она очень подходит для заснеженной недоброй предновогодней Москвы. Книга обязательна к прочтению - если не в новогодние праздники, так непременно позже.

«Смилла и ее чувство снега» Питера Хега. Первая скандинавская ласточка на мировом книжном небосводе. Дания и Гренландия - далее все по теме: снег, лед, тоска, грусть и безысходность. Книга - хорошо написанный, крепко сложенный триллер и детектив, в купе с вопросами мироздания и психологическими трипами главной героини - позволет создать правильное задумчиво-загадочное настроение перед новым годом. Советую любителям романтики скандинавских городов и северных экспедиций.

«Девушка с татуировкой дракона» Стинга Ларссона. Главный книжный скандинавский фурор последних лет. Если Вы любите нелинейные детективы и триллеры - Вам сюда. Современная история про маньяка давно и изощренно убивающего женщин на фоне чудесной морозной шведской провинции, прописанная качественно и на удивление неплохим слогом. Первая из знаменитой серии из трех книг и самая сильная по моему разумению. Большой кирпич, который заглатывается очень быстро и приятно. Прочитать стоит, хотя бы для того, чтобы быть в курсе, почему весь мир сходит с ума по скандинавским авторам.

«Снеговик» Ю Несбе. Новинка и очередной сильный скандинавский детектив из серии книг про харизматичного норвежского инспектора алкоголика - специалиста по маньякам-убийцам. Лихо закрученная история, страх, холод, снег и снеговики - создадут Вам правильное скандинавское предновогоднее настроение. Книга особенно показана для отдыха и убивания времени в пути. Не особенно вдумчивое чтение, но ничуть не примитивное, с лихими завязками и развязками должно прийтись по душе любителям детективного жанра.

«Ночной шторм» Юхана Теорина. Еще одна абсолютная новинка скандинавского книжного мэйнстрима. И здесь не обошлось без шведского холода, тоскливой безысходности и вечной зимы - отличные темы для предновогоднего настроения. Остров, зима, маяки, свечи, призраки, таинственные убийства и прочие прелести жанра не дадут Вам скучать под новогодней елкой пока на кухне «в тазики режутся салатики».

На все представленные книги можно прочитать более развернутые и осмысленные рецензии у уважаемого критика "Афиши" Льва Данилкина. Сумбурные, но реальные отзывы читатетелей можно почитать на ozon.ru и там же заодно и купить данные книги. Можно скачать все книги, кроме, пожалуй, новинок и в интернете, но лучше таки в крайнем случае дойти до ближайшего книжного магазина - в бумаге все же читать интереснее и правильнее.

Пожалуй, для новогоднего шортлиста получилась несколько развернутая "портянка" :) Как видно из списка, скандинавы впереди планеты всей, но от кого еще, собственно, ждать толковых книг про зиму и холод? Выбирайте по жанрам и настроению - и вперед! Как минимум пару приятных предновогодних (посленовогодних) дней-ночей в компании с хорошей книгой могу Вам гарантировать. Всем приятного чтения и хорошего новогоднего настроения! С наступающими!

Из песни слов не выкинешь - Таганская тюрьма

2010-11-17T17:31:00.011+03:00

Таганка, все ночи полные огня,
Таганка, зачем сгубила ты меня?
Таганка, я твой бессменный арестант,
Погибли юность и талант в твоих стенах…

Это знаменитая песня узника Таганской тюрьмы - ее знают многие, но мало кто сегодня помнит легенды и тайны «Старой Таганки», - так в прошлом величали тюрьму. Они интересны, наверное, по большей части только старожилам района и некоторым энтузиастам-любителям старины. Попытаюсь систематизировать основные "байки" про Таганскую тюрьму.

По моим личным ощущениям, нет на Таганке более темного, сырого и по-плохому «застывшего в прошлом» места, чем квартал в районе Малых Каменщиков, на месте которого находилась в прошлом знаменитая Таганская тюрьма. Середина ноября, плохая погода и отвратительное настроение - самое время вспомнить это "чудесное место" :)

Рис. 1 и 2. Внешний вид Таганской тюрьмы

Царская тюрьма. Таганская тюрьма (полное название - Московская губернская уголовная тюрьма) построена в 1804 году по указу Императора Александра I. Находилась на пересечении улицы Малые Каменщики и Новоспасского переулка. Первоначально использовалась только для содержания уголовных заключённых. Основная функция - «рабочий дом с лишением свободы». Здесь работали многочисленные мастерские: токарные, переплётные, слесарные, портновские, типография. К концу XIX века в тюрьме стали содержаться и политические заключённые. В то время в Москве было три крупных тюрьмы: центральная пересыльная - Бутырская («Бутырка», Бутырский тюремный замок), исправительная - «Матросская Тишина» и губернская - Таганская («Таганка»). Самой серьёзной из всех трёх тюрем считалась Таганка - убежать из нее было невозможно.

Рис. 3 и 4. Расположение Тагаснкой тюрьмы - карта 1911 г. и рисунок А.Можаева

Советская тюрьма. Число политзаключенных в тюрьме резко выросло после Октябрьской революции 1917 года. После революции в мастерских тюрьмы выполнялись срочные заказы для центрального карательного отдела Наркомюста, войск внутренней охраны и внутренней службы. В XX веке тюрьма приобрела функции пересыльной. В советские годы число содержащихся здесь заключённых неуклонно росло. Так, если в июле 1920 года в тюрьме находилось 1200 заключённых (штат служащих тюрьмы при этом - 191 человек), то к 1940-му году их число увеличилось до 4120 человек. К концу своего существования тюрьма носила название Центральная таганская пересыльная тюрьма Восьмого управления МВД СССР. Известный советский юрист Борис Утевский вспоминал в своих мемуарах: "Таганский исправдом, или "Таганка", как его по традиции продолжали называть, была одной из старых царских тюрем. Было в ней что-то особенно мрачное, тяжелое и давящее даже на тех, кто входил в ее ворота не в качестве заключенного, а по делам службы".

Рис. 5 и 6. Таганская тюрьма снаружи - кадры из фильма "Место встречи изменить нельзя. 20 лет спустя" (1999 г.)

Тюремные будни. Если бы архивные дела заключенных были бы еще целы, во многих можно было бы увидеть фразу "репрессирован, расстрелян (или повешен) в Таганской тюрьме". В начале 1920-х гг. в тюрьме соблюдалась видимость соблюдения гражданских прав, так как время от времени Таганку посещали иностранные гуманитарные делегации. Хотя все это не мешало следователям на допросах выбивать заключенным зубы, ломать ребра, руки, ноги, шейные позвонки. Из воспоминаний бывшего политзаключенного Таганской тюрьмы одного из лидеров эсеров В.М. Зензинова: «…Таганская тюрьма вся состояла из одиночных камер, в ней сидели и политические и уголовные. Чтобы затруднить сношения между собой политических заключенных, их сажали через одну камеру, рядом с уголовными. В каждой камере была так называемая «параша», т. е. ведро для нечистот, которое утром выносил из камеры уголовный; уголовный же разносил кипяток, хлеб и обед. И, несмотря на самое строгое наблюдение надзирателей, эти уголовные «служителя» из сочувствия к нам переносили от одного политического заключенного к другому записочки. Кроме перестукивания, удавалось иногда переговариваться и через форточку в наружном окне, не видя друг друга. Окно моей камеры было обращено не на внутренний двор, а наружу - в сторону Кремля. А если хорошенько изогнуться, то можно даже увидеть кусочек улицы…».

Рис. 7 и 8. Таганская тюрьма изнутри - кадр из фильма "Место встречи изменить нельзя. 20 лет спустя" (1999 г.)

Певцы революции. В разные годы в Таганской тюрьме содержались многие известные личности. О Таганке слагали тюремные песни, а в самой Таганке писали песни свободы, песни революции. В Таганке была сложена песня "Смело, товарищи, в ногу!" (слова Л.Радина, 1897 год). За проповедь "Голос крови", посвященную памяти казненного лейтенанта Шмидта и прочитанную в Московской духовной академии в марте 1906 г., здесь отсидел семь суток П.А.Флоренский. Революционер-бизнесмен Л. Красин за участие в работе марксистских кружков 10 месяцев провел за таганской решеткой, изучив в совершенстве немецкий язык. Другой, не менее известный большевик А. Луначарский получил четыре месяца одиночного "тюремного сидения" в Таганке. В "Таганке" сидел профессиональный революционер, видный деятель большевистской партии Бауман Н.Э. (партийные псевдонимы: Грач, Полетаев, Сарафский, Сорокин). Полгода за пропагандистскую работу в рядах партии эсеров на таганских нарах "парился" писатель-гуманист Л. Осоргин. Другому эсеру - 19-летнему В. Мазурину - повезло меньше: по приговору военно-полевого суда за убийства и ограбления в ночь на 1 сентября 1906 г. он был повешен в подвале Таганки.

Савва Морозов и Савва Мамонтов. Известная актриса, гражданская жена Максима Горького М. Андреева на деньги Саввы Морозова подготовила побег из Таганской тюрьмы нескольких большевиков. В феврале 1905 г. в Таганскую тюрьму на 16 дней заключили ее хорошего знакомого, известного писателя Леонида Андреева. Его обвиняли, что предоставил свою квартиру для совещания ЦК РСДРП. Залог в 10 000 рублей, по просьбе М. Горького внесенный Саввой Морозовым, позволил Андрееву уехать за границу, на чудесный остров Капри, в гости к первому пролетарскому писателю. Другому известному меценату купцу Савве Мамонтову и вовсе пришлось стать узником Таганки. Он находился в одиночной камере более пяти месяцев и своим заключением был «обязан» царскому премьер-министру С. Витте. Только вмешательство и заступничество обласканных им МХАТовцев, служащих Северной железной дороги, а также знаменитого адвоката Ф. Плевако и мн. др. помогло ему освободиться значительно раньше положенного срока. Однако, вышел он из тюрьмы банкротом.

Рис. 9-10. Узники Таганской тюрьмы - Н.Бауман и С. Мамонтов

Трахтенберг. В тюрьме сидел в 1908 г. знаменитый "авантюрист XX века" В.Ф.Трахтенберг, который, не имея толком представления о марокканских рудниках, изловчился продать их правительству Франции. Не теряя времени даром, Трахтенберг, который не был профессиональным лексикографом, за решеткой составил "Словарь воровской речи", который на десятилетия стал основой всех последующих словарей блатного жаргона и других многих лингвистических трудов такого рода. Так получилось, что все последующие "составители" просто переписывали его словарь как самый известный и популярный, затем ставили свое имя (на титульном листе) и сдавали книгу в печать. Таким образом, вся традиция составления словарей русского воровского жаргона восходит к В.Ф. Трахтенбергу. Кстати, есть версия, что происхождение слова «баланда» связано именно с Таганской тюрьмой: до революции, якобы, в тюрьме был повар по фамилии Баландин. Готовил он очень плохо. Отсюда и пошло - «баланда», «баландер» (раздатчик пищи). Версия дополняется байками, что заключенные, осердчав, «сварили горе-повара в котле живьём» :)

Остап Бендер. Главный прототип знаменитого Остапа Бендера (в жизни - Остап Шор) в 1922 г. тоже попал за драку в Таганскую тюрьму. Однако, узнав, что он ранее служил в одесском уголовном розыске (при Советской власти, разумеется), тюремное начальство освободило его. Помните из Ильфа-Петрова: "«-Два места, - сказал Остап очень тихо, - в партере. - Кому? - Мне.- А кто вы такой, чтоб я места? - А я все-таки думаю, что вы меня знаете. - Не узнаю. Но взгляд незнакомца был так чист, так ясен, что рука администратора сама отвела Остапу два места в одиннадцатом ряду. -Ходят всякие, - сказал администратор, пожимая плечами, очередному умслопогасу, - кто их знает, кто они такие... Может быть, он из Наркомпроса?.. Кажется, я его видел в Наркомпросе... Где я его видел? И, машинально выдавая пропуска счастливым кинокритикам, притихший Яков Менелаевич продолжал вспоминать, где он видел эти чистые глаза. Когда все пропуска были выданы и в фойе уменьшили свет, Яков Менелаевич вспомнил: эти чистые глаза, этот уверенный взгляд он видел в Таганской тюрьме в 1922 году, когда и сам сидел там по пустяковому делу." (И.Ильф и Е.Петров "Двенадцать стульев")

Рис. 11. Прототип Остапа Бендера - Остап Шор

Репрессии представителей интеллигенции и церкви. После Октябрьской революции Таганка стала одним из "форпостов" борьбы за новую жизнь. Тысячи дворян, священнослужителей, членов конкурирующих с большевиками партий, жертв сталинских репрессий потекли нескончаемым потоком в казематы. Тюремная церковь была превращена в клуб. Службы проводились в большой камере, переделанной в коммунистическую школу, в свободное от занятий время. При этом молитвы читались под портретами Ленина и Троцкого, снимать которые даже на время обряда начальство не разрешало. Охраняли молящихся надзиратели-добровольцы из числа верующих старослужащих. Домовая тюремная церковь Взыскания погибших, построенная в 1894 г. на деньги мецената А.Д.Расторгуева (25 000 рублей), была закрыта в 1922 г. Начальником тюрьмы был шурин председателя ЧК Менжинского. Как ни странно, священники-зеки поминали этого начальника добрым словом и с умилением рассказывали, как он, узнав о решении властей арестовать патриарха Тихона, тайком ночью пришел к его Святейшеству, попросил благословения и предупредил об аресте. Священномученик Максим (М. Жижиленко) ранее работал главным врачом Таганской тюрьмы. Потеряв при родах жену, он посвятил себя служению заключенным: спал на голых досках, питался из тюремного котла, деньги отдавал «сидельцам». Став позже епископом Серпуховским, он попал в поле зрения властей, был арестован и вскоре расстрелян. С ноября по декабрь 1937 г. чекисты мучили допросами святителя Серафима, 82-летнего, прикованного к постели старца, доставленного в тюрьму на машине скорой помощи. Не добившись признаний от владыки, блюстители закона вывезли его отсюда в Бутово и расстреляли на специальном полигоне. В феврале 1951 г. перед высылкой по этапу в Таганской тюрьме содержался известный целитель, создатель собственной секты Порфирий Иванов.

Рис. 12. Царская интеллигенция в Таганской тюрьме

Репрессии «бывших товарищей». В 1940 г. в Таганской тюрьме содержалось 4120 заключенных и неизмеримо вырос процент партийных кадров среди них. Ярким примером может быть судьба заключенного Кедрова. Один из руководителей органов безопасности, участвовавший в подкопе в Таганскую тюрьму в 1904 г. и в том же году вступивший в партию, был арестован в 1939 г. и два года провел во внутренней тюрьме НКВД. В июле 1941 г. случилось невозможное - он был оправдан. Но от судьбы не уйдешь, и старый большевик, который даже среди чекистов слыл человеком жестоким, по личному указанию Л. Берии был убит. В Таганке же был расстрелян С. Коваленчик, человек со схожей судьбой - участник Гражданской войны, член Реввоенсовета 15 армии, в последние годы ученый-сельскохозяйственник. По недоразумению в 1942 г. в Таганскую тюрьму попал чудом выживший в героической схватке с фашистскими танками на разъезде Дубосеково связной политрука Клочкова Даниил Кожубергенов. У героя-панфиловца долго "меняли" точку зрения на некоторые эпизоды войны. Затем отправили в штрафной батальон. Делили с таганскими уголовниками общую чашу и ученые светила - действительные члены Академии наук СССР Кравец и Лейбензон. Во внутреннем дворе Таганской тюрьмы в августе 1946 г. по приговору суда были повешены безуспешно просившие расстрелять их как солдат генерал Власов и его пособники, попавшие в 1942 г. в окружение и перешедшие воевать на сторону фашистов.

Рис. 13-14. Генерал Власов и его казнь (кадр из фильма "Власов. Дважды проклятый генерал")

Снос тюрьмы. В 1958 году тюрьма была взорвана, и на её месте построен детский сад МВД и четыре жилых пятиэтажных дома для охранников Таганки. В настоящее время сохранилось одно из тюремных административных зданий и помещение бывшей тюремной стиральни (там сейчас ЖЭК). Да ещё вдоль тротуара Новоспасского переулка тянется парапет высотой в полметра - остаток тюремной ограды. По краям он закругляется - в этих местах находились сторожевые вышки. Перед сносом Таганская тюрьма представляла собой кирпичное, желтого цвета шестиэтажное здание, внутри которой шли галереи, огороженные металлическими сетками для предупреждения попыток самоубийства. Интересно, что до сегодняшнего дня сохранился бывший "филиал" Таганской тюрьмы - Новоспасский мужской монастырь, основанный в 1490 году по приказу Ивана III. В 1918 г. монастырь закрыли, его строения обратили в концлагерь, затем здесь располагался филиал Таганской тюрьмы. С 1972 года памятники монастыря взяты под охрану государства и в 1991 году Новоспасский монастырь возвращен Русской Православной церкви.

Байки старожилов. Таганский краевед В.Я. Румянцев вспоминает: «…когда тюрьму ломали, торопились очень и привлекали школьников, так что я тоже поучаствовал. Было удивительно, что под этими довольно невысокими зданиями открылись огромные подземелья, по моим детским воспоминаниям, они чуть не на 20 метров вглубь уходили. Значительную часть подвалов просто засыпали, так что они до сих пор где-то у нас под ногами…». Легенды гласят, что под пятиэтажками, построенными на месте тюрьмы и сегодня сохранились «катакомбы», тайные ходы и лазейки, которыми когда-то пользовались заключенные. Упоминают и о сохранившемся подземном ходе ведущем от Таганской тюрьмы к Новоспасскому монастырю, по которому якобы заключенных водили с монастырскую баню. Вспоминая тюрьму не забывают упомянуть и об урагане 1998-го года, когда в ямах, оставшихся после вырванных с корнем деревьев, якобы находили крупные человеческие кости.

Рис. 15-16. Снос Таганской тюрьмы и пятиэтажные "хрущевки" на ее месте

Таганской тюрьмы давно уж нет, а недобрая память живет. Да, было на Таганке и такое "темное" место - из песни слов не выкинешь...

При подготовке статьи использовались материалы: http://taganka.ulin.ru и http://dedushkin1.livejournal.com

Нью-Йорк - город контрастов. Часть №2.

2010-11-11T20:31:00.003+03:00

Я уже писал ранее и про самые главные достопримечательности Нью-Йорка, и про универмаги города, которые обязательно нужно посетить гостю "Большого Яблока". Но вот просматривал недавно свои фото этого чудесного мегаполиса и решил продолжить описание "контрастных" мест Нью-Йорка, которые очень красивы или необычны, уникальны или просто забавны, - при наличии свободного времени - это просто-таки "must see" города. В этих местах идет постоянная борьба противоположностей, на которые предлагаю обратить внимание, задуматься, а может быть и улыбнуться...

Design vs Nature. В Центральном парке (Central Park) Нью-Йорка можно гулять каждый день неделями и все равно все интересные места не пройдешь: Great Lawn - Sheep Meadow - Strawberry Fields - Belvedere Castle - Carousel - Bethsda Terrace - Obelisk - etc. Интересно, что центральный парк, полностью творение рук человеческих середины 19 века. Все, начиная от озер и прудов и заканчивая деревьями создали дизайнеры - в это тяжело поверить карабкаясь по отвесным каменным глыбам и путаясь в извилистых тропинках парка, укрытых вековыми вязами :)

Рис. 1-3. Централпарк

Kapitalism vs Socialism. Рокфеллер центр (Rockefeller Center) - цитадель мирового капитализма и по совместительству прекрасный уголок отдыха среди шумного города: место главной елки страны, главный каток, кафетерии под открытым небом, рядом универмаг Saks Fifth Ave, Собор Святого Патрика и отличная скульптура Антланта. Интересно, что в годы основания центра в 1932 году мексиканский художник Диего Ривера по заказу Рокфеллера исполнил фреску площадью 99 квадратных метров, на которой изобразил московское празднование 1 мая с фигурами Ленина и Троцкого. Заказчик остался крайне недоволен этим сюжетом. Некоторое время фреску «Человек на распутье» прятали под занавесом, а в начале 1934 г. её уничтожили антикоммунистически настроенные жители :)

Рис. 4-6. Рокфеллерцентр

Drugs vs Library. Брайант парк (Bryant Park) - небольшой, но очень популярный парк-сквер с фонтаном позади публичной Нью-Йоркской библиотеки, напоминающий больше футбольное поле обсаженное деревьями вместо беговых дорожек. Парк имеет не очень хорошую историю и в середине 20-го века считался одним из самых опасных мест города - в парке любили проводить время всяческие маргиналы, наркоманы и т.п. Интересно, что сегодня это чудесное зеленое место с бесплатным Wi-Fi, где под открытым небом прямо на траве размещается такое колличество людей, что яблоку негде упасть :)

Рис. 7-9. Брайантпарк

Metropolitan Museum vs MoMa. Главные музеи Нью-Йорка начинаются на букву М: Метрополитан и МоМа - консервативный и неформальный, плюс и минус, белое и черное. Метрополитан освещает лучшие достижения искусства прошлого, Музей современного искуства продвигает наиболее шокирующие достижения современного искусства, новые течения и андеграунд. Пройти "вдумчиво и неспешно" Метрополитан невозможно - настолько он велик и разнообразен. Пройти МоМа "спокойно" также невозможно: настолько поразительные экспонаты и инсталяции в нем встречаются - например, обычные голые мужики, через которых нужно протискиваться в узком проходе :)

Рис. 10-12. Музеи NYC

Musicals vs Cinemas. Нью-Йоркский Таймсквер (Time Square) чем-то напоминает наш Охотный ряд: толпы людей и почти все иногородние. На праздники движение по Бробвею через Таймсквер перекрывают и тогда движения людей на площади напоминают советские первомайские демонстрации. Известно, что вокруг Таймсквер много театров, в которых идут популярные во всем мире мюзиклы, билеты на которые можно в день показа купить в полцены отстояв часок-другой в бесконечной очереди гостей города в специальные кассы на площади. Есть в районе Таймсквер и несколько кинотеатров (которых к слову на Манхеттене вообще не так много), которые в явном меньшинстве - мюзиклы, однако, побеждают :)

Рис. 13-15. Таймсквер

Jazz vs Cafe. За этими чудесами (музыкой и кафешками) в Нью-Йорке нужно отправляться в даун таун в Гринвич Вилладж (Greenwich village) - бывший бедный квартал Манхеттена, в котором селились нищие художники и музыканты, а нынче один из самых модных и дорогих районов города. Улочки здесь узкие и тенистые, а кафешки и рестораны известные по сериалам "Друзья" и "Секс в большом городе" на каждом углу. Для того, чтобы послушать лучший в мире джаз здесь можно просто наугад завалиться вечером в любое понравившееся заведение - наверняка там уже наяривает какой-нибудь местный джазбэнд :)

Рис. 16-18. Гринвичвилладж и Джаз

В Нью-Йорке еще очень много различных чудесных мест, неожиданных противоположностей и контрастов - , наверное, придется про них написать еще не один пост в будущем, ну а на сегодня, похоже, достаточно пищи для размышлений... :)

Ivy League Story - «Социальная сеть»

2010-10-31T00:48:00.010+04:00

Вышел новый фильм легендарного Дэвида Финчера - "Социальная сеть". Его старые-добрые "Игра, Семь и Бойцовский клуб" в свое время навсегда изменили голливудский кинематограф. В последнее время от Финчера шедевров не дождешься, но фильмы у него выходят по прежнему крепкие и профессиональные.

"Социальная сеть" - фильм, снятый на основе недавних реальных событий и персонажей, - это историю большого успеха. Марк Цукерберг - самый молодой миллиардер в истории создал свой гениальный проект - социальную сеть Facebook будучи студентом Гарварда. Это история о горючей смеси человеческих отношений: любви, дружбы, партнерства, предательства и жадности - это история о дороге к большим деньгам. Редко кому идя по этой дороге удается остаться джентльменом - это квинтесенция идей фильма.

Актеры в "Социальной сети" вполне хороши, операторы радуют картинкой, музыка заряжает, сценарий и диалоги по большей части по теме. Фильм - целостная, прочная, толковая работа. Смотреть не скучно, если тема близка тебе, а кому сейчас не близки социальные сети... :)

Рис. 1-3. Социальная сеть

Фильм достаточно правдив. Он интересен прежде всего - как реальная история гениальной идеи и больших денег. Это фильм про фанатичный труд, про полное погружение в идею, которая выстреливает и делает человека богатым и знаменитым. Этот фильм унижает глупого и ленивого, но дает толчок умному и инициативному (хотя чаще в жизни встречаются забавные миксы первого и второго вариантов:) Думаю, в этом основная ценность идеи фильма, в этом "вэлью" фильма...

Конечно, "Социальная сеть" - не первый фильм про фанатизм, университетскую жизнь и гениальные идеи. Сразу на ум приходит другой голливудский киношедевр на заданную тему - "Игры разума" с Расселом Кроу. Здесь и там: увитые плющем краснокирпичные стены университетских корпусов, и зеленые поляны у общежитий, и формулы на окнах :) Стандартные темы: про студенческую любовь, вечеринки "приоденься и присунь" по пятницам и занудных общажных друзей-недругов - да все это уже было. Но в этом ведь и правда вся соль университетской романтики - без этого не передать "дух" студенчества.. Поэтому прощаем, смотрим и ностальгируем :)

Рис. 4-6. Игры разума

Считаю, что подобные фильмы - про западные университеты, про деньги, вытекающие из гениальных студенческих идей и т.п. очень полезны для просмотра российским студентам. Эти истории заряжают - дают пинок. Фильмы идеализируют студенческую жизнь и показывают, что можно попивая пиво после/вместо пар в общаге (если не вместо пива, то хотя бы параллельно с ним), вынашивать гениальные мысли о проектах, которые изменят будущую карьеру, а возможно и помогут разбогатеть. Я за то, чтобы студенты думали о своем будущем с начальных курсов университета, а не после того, как сдается госэкзамен. Я вообще за то, чтобы студенты думали... Может быть тогда у нас появлялось бы в РФ больше "молодых да ранних" Чичваркиных, Абызовых и т.п. Это во мне говорит, наверное, в большей мере не бывший студент, а аспирант-преподаватель университета с трехлетним стажем :)

Как бы то ни было, господа бышие и настощие студенты, - фильм "Социальная сеть" смотреть обязательно! Посещаемость отмечается :)

Говорим «пуховик» - подразумеваем Moncler

2010-10-27T11:54:00.006+04:00

Есть одежда для работы и формальностей, а есть одежда для отдыха и комфорта. Ко второй части гардероба я отношусь не менее внимательно, чем к первой. Не скрою, что обсуждать кэжуал направление в одежде мне даже интереснее, - потому что оно напоминает об отдыхе или, в худшем случае, о «кэжуал фрайдей». Неотъемлемой частью «кэжуал гардероба» на осенне-зимний период, наряду с ботинками и джинсами, о которых писал ранее, для меня является пуховик. И да, главный пуховик для меня на сегодня - это Moncler.

Ключевые мысли, приходящие на ум при виде пуховиков Moncler – гламурные, яркие, дорогие. Главные эмоции, когда ты одет в пуховик Moncler в холодную погоду, – невесомый, теплый, комфортный. Положите эти противоположные, но равнозначно правдивые рассуждения о Moncler на весы и решайте - нужен ли Вам такой пуховик. Я в свое время ответил - «Да, нужен», о чем не жалею :)

Рис. 1-2. Логотип Moncler

Немного истории бренда. В 1933 году Rene Ramillon основал компанию по производству спортинвентаря и запатентовал с десяток новых механизмов, в том числе и усовершенствованные крепления лыж. В первые годы компанией управлял друг Ramillon Andre Vincent. Компания продавала палатки, спальные мешки и даже швейные машины. Партнерам в некотором роде повезло - в 50-е годы традиция отдыха на свежем воздухе стала популярна, активно развивался и их бизнес. И в 1952 году товарищи Rene Ramillon и Andre Vincent, пригласив к сотрудничеству известного альпиниста Lionel Terray, основали компанию Moncler, которая занималась производством инвентаря для горнолыжного спорта. Название Moncler родилось путем совмещения заглавных букв названия города Monestier de Clermont, где, недалеко от Гренобля, находилась лаборатория по производству их одежды и спортивного инвентаря.

Рис. 3-4. В горы с Moncler

По легенде альпинист Лионель Террей покорил вершину Гималаев не без помощи курток на гусином пуху и спальников Moncler, которые тоже взяли эту вершину вместе с ним. В 1968 году компаньоны Rene Ramillon, Andre Vincent и Lionel Terray создали экипировку для сборной Франции по горнолыжному спорту, которая участвовала в зимних Олимпийских играх в Гренобле. По этому случаю был придуман новый логотип Moncler - стилизованное изображение горы Eguit и галльского петуха - символа Франции, который до сих пор украшает продукцию этой марки. Отличный логотип, кстати.

Рис. 5-6. Горная романтика Moncler

В 70-ых годах марка Moncler стала известна не только в среде горнолыжников и альпинистов, но и в модной среде. Спортивные дутые куртки Moncler из нейлона желтого, синего, оранжевого и зеленого цвета стали трендом на десять лет вперед. В 2003 году бренд перешел в собственность итальянского бизнесмена, бывшего спортсмена и давнего поклонника марки - Ремо Руффини, который по сей день остается президентом и креативным менеджером Moncler. И нужно сказать, что менеджмент у бренда очень грамотный, если судить по соотношению немаленьких цен с ажиотажем у покупателей на одежду Moncler. Также очень радуют рекламные постеры Moncler последних лет все в той же альпинистской тематике.

Рис. 7-8. Мужские рекламные постеры Moncler весна-лето и осень-зима

Хочу заметить, что яркий Moncler очень любим женской половиной населения планеты в отличие, например, от курток Barbour, о чем я писал ранее. А началась «гламурная» история бренда в 1960-х, когда Moncler обрел особую популярность у знаменитостей - так, сама кинодива Брижит Бардо и жена иранского шаха носили пуховики Мoncler. Благодаря яркости и гламурному антуражу бренда сегодня на улицах города в пуховиках Moncler проще встретить девушек, нежели мужчин. Что наверное и хорошо - потому что девушкам пуховики очень идут :)

Рис. 9-11. Женские рекламные постеры Moncler

Сегодня пуховики Moncler частые гости и участники модных показов. Пуховики начинают активно сочетать с классической и полуформальной одеждой. В 2008 году увидела свет линия Moncler Gamme Bleu с дизайнером Thom Browne. Фото его показов очень забавны :)

Рис. 12-13. На лыжах и в Moncler на работу :)

Последние дизайнерские изыски Moncler мне не особенно близки, меня больше интересуют классические модели пуховиков - не гламурная, а практическая сторона вопроса. Хотя без яркости и в моем случае не обошлось. Мой выбор - Moncler Maya Parka Purple. Ношу пуховик уже второй сезон - полет нормальный: ярко, удобно, тепло...

Рис. 14-15. Moncler Maya Parka или где мои лыжи? :)

Вот такой яркий-нарядный пуховик Moncler время от времени поднимает мне настроение в холодные московские выходные. Хотя, наверное, вместо этого, как и я, он был бы не прочь коротать вечера у камина с глинтвейном у себя на родине в Гренобле. Ну, возможно, еще вместе до него и доберемся как-нибудь :)

При подготовке статьи использовались материалы и фото с moncler.com

Японцы в России - Samurai Jeans

2010-10-18T12:12:00.011+04:00

Японский деним уже не первую "пятилетку" активно развивается, увлекает умы, имеет свои традиции и ярых поклонников по всему миру. В России - он тоже давно не новость. Но практики много не бывает - поэтому попробую поделится своим опытом по обозначенной теме. Я не являюсь ярым фанатом японского денима, но все же не смог пройти мимо этого увлечения не только "современной молодежи", но и, зачастую, сознательных "интересантов денима" - умудренных опытом многолетних носителей джинсов.

Мне всегда было сложно читать посты про "джапан деним". Если разобраться в том, что такое "деним" я еще мог, то вот понятия "репро", "роу", селвидж", "санфронизация", "арки", "табы", "вискеры" и проч. наименования меня по-началу ставили в тупик. Понимая это, для тех, кому все еще эти понятия в новинку - могу порекомендовать эту статью и эту + эту темы в помощь. А дальше чтения хватит надолго в зависимости от того, насколько сильно тема увлечет Вас :)

Итак, представляю Вашему вниманию одни из самых "правильных" японских джинс - Samurai. Единственное из-за чего я всегда с недоверием всегда относился к японским джинсам - это мешковатая посадка. Поэтому мой выбор остановился на слим модели Samurai S710. Скажу сразу, что понятие "слим" для джапан денима не вполне точное - посадки "в облипку" от японских джинс врядли получится добиться. Но относительно классический вид от них-таки при определенных стараниях получить можно - об этом далее.

Рис. 1. Samurai S710 19 oz

Качество пошива джинс на мой непрофессиональный вгляд вполне приличное. Улитывая, что по плотности и весу джинсы до замачивания напоминали плолет от забора, вообще тяжело было представить, что их можно сшивать с такой ювеливной точностью, как и обычную ткань :)

Рис. 2-4. Детали джинс спереди

Наиболее интересными особенностями джинс Samurai S710 помимо большого веса ткани 19 oz являются арки в цвет джинс (после судебных исков с Levi's), ширинка на болтах, медные заклепки с иероглифами на внутренней части и, конечно, селвидж с серебряной нитью, олицетворяющий клинок самурая. Также интересно, что мною были куплены джинсы из 11 лота 2008 года, которые сегодня уже являются своего рода раритетом, т.к. джинсы с такими арками больше не выпускаются. При покупке джинс в магазине BIG джинсы урезают в длинну с сохраненнием чайнститч, чем я и воспользовался, дабы не иметь подвороты джинс до колен.

Рис. 5-8. Детали джинс сзади

На носу зима, поэтому на мой выбор джинс помимо приталенности повлияла немаленькая плотность Samurai S710 с весом ткани в 19 унций. Зная, что при замачивании Row Denim садится до 2 дюймов в поясе и 2,5 в длину я брал джинсы на 2 размера больше со следующими размерами в дюймах:
- Ширина пояса (waist) - 39
- Длина внутри штанины (inseam) - 31
- Передний подъем (front rise) - 12,5
- Ширина бедра (thigh) - 13,5
- Ширина колена (knee) - 10,5
- Ширина низа (leg opening) - 9,5
Вот так легко и непридужденно джинсы стояли у стены, как до, так и после замачивания :)

Рис. 9. По стойке смирно

А вот так Samurai сидели на мне до замачивания (см. рис. ниже) . При этом я изначально осознавал, что привычной для меня классической посадки от этих джинс мне добиться не удастся. Джинсы будут использоваться в основном, чтобы проводить в них выходные в условиях улицы в осенне-зимний период.

Рис.10-12. Посадка джинс до замачивания

Далее привожу "без купюр" ценные советы Davidm с sf.ru, который оказал мне неоценимую экспертную поддержку во время моего "погружения" в проблематику джапан денима:

Замачивание. 1) Raw деним ОБЯЗАТЕЛЬНО нужно замочить перед ноской иначе будет а) дико не удобно (он как картон) б)быстро все порвется (т.к. нет эластичности, он тупо сломается как фанера на сгибах). 2) Все стирки/вымачивания и т.п. нужно делать вывернув штаны на изнанку и застегнув все пуговицы (это обязательно т.к. наша цель - потерять как можно меньше индиго при стирке + не "поцарапать" окрас о стенки таза/ванны/барана машинки). 3) Степень усадки зависит от температуры воды, времени вымачивания, и сушки. Чем горячее вода, тем больше усадка (но больше 60 градусов Цельсия - нет смысла). Чем дольше лежат в воде, тем больше усадка (но более 4ех часов смысла нет). Говорят, что самую сильную усадку можно получить постирав штаны в машинке (без мыла) и затем высушив их в барабанной сушилке (в рф такие не встречал). Я бы рекомендовал вывернуть штаны на изнанку, положить их в горячую воду (40c) на полтора - два часа. Делать это лучше всего в ванной, налив туда как можно больше горячей воды и положив туда расправленные джинсы. После двух часов вынимаем джинсы, даем стечь воде, ничего не мнем, кладем джинсы на плоскость (подойдет гладильная доска) и даем им высохнуть, после чего радуемся новому приобретению.

Усадка. С длинной штанины проблем быть не должно, а вот с поясом я рекомендую подстраховаться (хотя это не обязательно). Найдите какую-ту палку (деревянную или пластиковую, может подойти вешалка для одежды) и вставьте ее в джинсы, так как будтно это ваше тело, чтобы края палки упирались в пояс и не давали ему сесть ниже длинны палки. Если RAW жмут, то скорее всего они станут невыносимо малы. Тут от денима (самой ткани) многое зависит, например skull jeans и pbj точно растянутся на дюйм примерно после дней трех носки, флат хед тянутся но немного меньше, а вот самурай растянуть проблематично. Если попали в такую ситуацию, то выход в целом 1 - поставить палку / вешалку (описывал в пред. письме) в пояс и замочить штаны в холодной воде минут на 30-40.

Разнашивание. После того как джинсы высохнут их можно начинать носить. Беречь их не стоит т.к. это джинсы и в них можно делать все, что угодно. Но следует помнить про несколько вещей: 1) светлая обувь очень скоро станет синей. Белье станет синем. Светлый салон автомобиля станет синим. Это нужно помнить, иначе могут быть неприятные "сюрпризы". Тут же и обратный эффект. Например, если есть высокая кожаная обувь темных цветом (коричневый, виски, бургунди т.п.) то джинсы будут оставлять очень красивый след на голенище, который будет очень сильно напоминать патину. И еще. В первое время, даже после первой стирки, джинсы будут достаточно странно сидеть, и возможно, буду т немного неудобны. Дайте им время, где-то 2-4 неделе, они осядут, и "разносятся" это как хорошие башмаки - тоже требуется разноска. Хотя, может и сразу отлично сядут, это индивидуальная история.

Состаривание. По носке тут все просто. Что бы был эффект надо меньше стирать и эффективнее носить типа как на велике кататься, на мотоцикле, на скейте, на лыжах, работать в поле и все такое. Но тут есть минус. Чем дольше носить без стирки - тем больше бактерий, они проникают в волокна ткани, делают ее мягкой и джинсы быстро рвутся. Поэтому истории типа "пол года носки без стирки или даже год" - не очень правильные, да и гигиену никто не отменял. Сам придерживаюсь метода "let go as you like" т.е. носить как носить, стирать когда они грязные. В среднем это где-то три месяца носки, по 4-5 дней в неделю, когда чувствую, что грязные - стираю. В целом просто носите как привыкли, не стирайте каждые две недели, стирайте аккуратно и не вымывайте краситель, через пол года - год будет очень красивый эффект. У самураев даже быстрее.

Стирка. Стираю руками, следующим способом. Выворачиваю, застегиваю пуговицы, кидаю в таз с 30 градусной водой, добавляю мыло (мало нужно нейтральное, покупаю в lush у них там есть совсем такое без красителей, ароматизаторов и добавок, просто мыло) и даю минут 40 там полежать, после этого полоскаю и сушу. Не используйте стиральный порошок и машинку хотя бы первые две-три стирки (а лучше никогда) - потеряете слишком много индиго, в итоге контраста почти не будет.

Советую проштудировать и запомнить эти советы DavidM - поверьте, их знание сэкономит Вам кучу нервов и времени при первом общении с японским денимом. Исполнив в точности все рекомендации по замачиванию, я получил следующую картину - так сели мои Samurai S710 38 размера (w-37,5, r-12, i-29, t-13, k-10, o-9).

Рис. 13-15. Посадка джинс после замачивания

Ну, что я могу сказать после первой носки... Джинсы не красятся. Сели джинсы заметно, но, как мне показалось, недостаточно - хотелось бы еще на дюйм усадить. Самураи вроде бы садятся и после первого замачивания - посмотрим. Джинсы хорошие и вполне удобные в носке. По посадке - более свободные, чем я привык к области бедер и проч., но к этому я был морально готов. Посмотрим как джинсы будут стариться.
Вообще нужно сказать, что с японским денимом я дружу уже больше года. И первый мой удычный опыт в этой области - это санфронизированный деним селвидж 14 oz от Danhill. Джинсы эти очень люблю, посадка классическая приталенная зауженная. По поводу составивания я не маньячил - носил не часто, стирал в машинке как обычные джинсы, по мере загрязнения. В итоге имею такой вот результат - даже без фанатизма виден очевидный эффект состаривания. Посмотрим, как поведут себя Samurai.

Рис. 16-18. Dunhill selvage denim после года носки

Думаю, что Samurai 19 oz отличный вариант для российской зимы под хайкеры и парку. Так что остаемся зимовать и посмотрим, как поведут себя японцы в России в условиях привередливой московской непогоды.

P.S. Хочу выразить благодарность за помощь при "погружении" в тему отечественным "денимхедам" с sf.ru Davidm и Dima. Спасибо!

Лучше гор могут быть только ... - «хайкеры»

2010-10-11T12:02:00.004+04:00

Тот, кто говорит, что не любит горы, наверное просто там не бывал. Горы пугают, завораживают, возхищают, горы отрывают от реальности. Стоя на вершине горы и наблюдая дымку, укутывающую землю далеко внизу, думаешь о чем угодно, только не житейских проблемах. Множество людей по всему миру горы так очаровали, что они готовы в снег, под сильным ветром, склонив голову и стиснув зубы упорно двигаться к вершине. Мы, обычные смертные, завидуем им и называем их, альпинистами.

Рис. 1 и 2. Современный альпинизм

Пожалуй, действительно, мало что в этой жизни можно сравнить с эйфорией, которая окутывает человека, когда он достигает высочайшей вершины и стоит на "крыше мира". Впервые осознанно человек почувствовал это 8 августа 1786 года - с этой датой связывают возникновение альпинизма. В это день врачом Мишель-Габриэль Паккард с горным проводником Жаком Бальма было совершено восхождение на высшую точку Альп - Монблан.

Датой рождения советского альпинизма считается 27 августа 1923 года, когда большой группой студентов Тифлисского университета под руководством Г. Н. Николадзе было совершено покорение вершины Казбек.

Покорение высочайшей вершины планеты Эвереста произошло в 1953 году Эдмундом Хиллари и Норгеем Тенцингом. В 1954 покорена вторая по высоте вершина мира K2 итальянскими альпинистами Лино Лачеделли и Акиле Компаньони. После этого начилась эпидемия альпинизма во всем мире. В Cоветском Cоюзе "культ альпиниста" пришелся на 1960-е, и, когда вышел кинофильм "Вертикаль" с В.Высоцким, каждый уважающий себя джентльмен в СССР знал, что "Если друг оказался вдруг, и не друг и не враг, а так... - парня в горы тяни..." :)

Рис. 3 и 4. Советcкие альпинисты в 1960-е годы

Романтика альпинизма сегодня все еще на волне. Тысячи энтузиастов пропадают в горах, покоряя большие и маленькие вершины, а кто-то просто катается на лыжах или совершает турпоходы. Для таких людей создано специальное высокотехнологичное оборудование и обувь в том числе, как один из основных атрибутов альпиниста (помимо свитера под горла и гитары:). Ботинки альпиниста должны отвечать нескольким основным атрибутам - быть теплыми, непрмакаемыми и хорошо фиксировать ногу. Но, если подумать, чем обычные городские жители, изнывающие от слякоти и снегов в условиях умеренного (и не очень) климата РФ хуже альпинистов? Нам тоже нужны теплые, непромакаемые ботинки на осень зиму! И поэтому мы одеваем стилизованную под альпинистские ботинки обувь и выходим в город. Более того, как утверждают модные журналы и "выставки достижения народного стильного производства", - это новая тенденция :)

Рис. 5-7. Альпинистские ботинки спустились с гор

"Партия сказала: "Надо!", - Комсомол ответил: Есть!". Раз уж альпинисткие ботинки спустились с гор, необходимо обеспечить доступ простого населения к этой роскоши для избранных. Но по большому счету, зачем в городе вся функциональность альпинистских ботинок? Не нужна она, решили производители обуви и начали производить ботинки а-ля альпинистские - Hiker Boots. Некоторые из них почти копия настоящих альпинистских ботинок прошлого, а некоторые обычная стилизация. Но роднит их всех одно - в них сухо и комфортно покорять вершины мегаполиса в ненастную погоду.

Рис. 8-13. Hiker Boots по порядку Danner, Abington, Visvim и 3 пары Diemme

Перед приобретением итальянских Fracap Hiker Boots я думал не долго и единственное, в чем сомневался, - так это в том, что новые "хайкеры" смогут конкурировать с моими старыми-добрыми "еллоубутстимберленд". Оказалось, что конкурируют на равных. Ботинки удобные как кроссовки, теплые и непромокаемые благодаря конструкии, которая копирует один в один нстоящие альпинистские ботинки прошлого.

Рис. 14 и 15. Fracap Hiker Boots

Что ж, встречаем осень-зиму 2010-2011 г. во всеоружии с Fracap Hiker Boots: и романтика, и тепло, и практичность, - все при них. Так что, лучше гор могут быть только "хайкеры" в городе :)

Осень, парк, памятник

2010-10-07T11:53:00.009+04:00

"Золотая осень", она же "Бабье лето", - в разгаре. Отличная пора для прогулок в парке - последняя возможность порадоваться солнцу и голубому небу. Хочу сегодня рассказать про парк «Музеон», что на Крымской набережной, а заодно и про находящийся там же пямятник Петру I, который недавно снова начали активно обсуждать в связи с отставкой Лужкова Ю.М.

Рис. 1. Парк и памятник

Убрали Мэра Москвы - нужно убрать и его культурное наследие. На днях, как известно, поступили предложения по сносу или переносу памятника из центра Москвы в другое место. Сегодня в борьбу за памятник уже вступили несколько регионов РФ и ближнего зарубежья: Орел, Иваново, Петрозаводск и другие города во всю делят шкуру неубитого медведя. Посмотрим.
История же гласит, что памятник Петру I работы Зураба Церетели был воздвигнут в 1997 году по заказу Правительства Москвы на искусственном острове, насыпанном у слияния Москва-реки и Обводного канала. Общая высота памятника 98 метров; самый высокий в России и один из самых высоких скульптурных памятников в мире. По слухам данный памятник является переработанной и видоизменённой статуей Колумба, которую Церетели безуспешно предлагал купить США, Испании и странам Латинской Америки в 1991—1992 году, к 500-летию открытия европейцами Американского континента. Памятник изначально вызвал практически единодушное отторжение в кругах общественности и архитекторов в связи внешним видом и отсутствием ценности для города. 6 июля 1997 года группа «РВС» пыталась взорвать памятник. По их словам, взрывчатка была уже заложена, но подрыв был отменён в связи с возможными жертвами среди прохожих и разрушениями. С тех пор доступ публики к памятнику закрыт.
Однако же, сегодня памятник Петру I можно замечтательно лицезреть из парка "Музеон" - это хороший повод прогуляться в парке. Имеется и куча других поводов. Например, в парке можно найти все старые советские "культовые" памятники, которые были свергнуты со своих постаментов в нелегкие перестроечные годы. Здесь Вы найдете старых советских товарищей - бронзовых Ленинов, Сталиных, Горьких и Дзержинских во множественном числе и в дружной компании :)

Рис. 2. Памятник Ф.Э. Дзержинскому с Лубянской площади

Интересно, что во всем этом "советском великолепии" слышна кругом чужеродная речь, т.к. в парке гуляет много иностранцев, часто с детьми. В большинстве своем это французы - сказывается близость французского посольства и школы. Забавно: смотришь в лицо "железному Феликсу", а вокруг бегают французские детишки с русскими нянками или целый французский класс - "иностранный легион" с учителем физкультуры. Сюрреализм - ни дать ни взять. И не объяснишь им сейчас, кем был для совесткого пролетариата этот стройный дядя с козлиной бородкой, и почему стоит он сегодня одиноко здесь, измазанный краской с ругательствами...

Рис. 3 и 4. Закоулки парка

Помимо "советских знаменитостей" в парке много небольших деревянных, бронзовых, гранитных, бетонных и прочих скульптур современных художников. Также много ухоженных тропинок, удобных лавочек, уютных беседок и искусственных водопадиков. Есть даже свой опытный сад с редкими растениями под открытым небом. В общем райское место во всех отношениях - даже ангелы свои имеются :)

Рис. 5 и 6. На просторах парка

Есть в парке и несколько совковых кофешек - видимо перенесли их сюда вместе с советскими вождями. Очень приятно в этих незамысловатых кофешках под открытым небом неспеша, перелистывая хорошую книгу, отведать мороженного или выпить вполне сносного эспрессо. Также в парке имеется своя большая сцена, на которой проходят вечерние показы фильмов и всяческие джазовые фестивали. Рядом с парком расположен Московский дом художников с Вернисажем, где можно полюбоваться и купить при желании картины современнных отечественных творцов от живописи.

Рис. 7 и 8. Кафе в парке

Рядом с парком находится "Президент-Отель" и три чуть ли не самых дорогих в Москве жилых комплекса "Коперник", "Онегин" и "Имперски дом". Публика вокруг обитает и гуляет знатная и приличная. Много мам с детьми, часто заглядывают свадебные кортежи. В парке все очень ухожено и окультурено, даже есть своя охрана. При этом вход платный, но цены вполне "советские" - абонемент на месяц стоит всего 100 руб. Зато нет бесконечных толп "гастарбайтеров-таджиков" и "быдло-любителей" пива, занимающих все лавки в округе и оглашающих своими гортанными "звуками" окрестности. Условия для спокойного отдыха отменные.

Рис. 9 и 10. Кому билетик? :)

Парк музей под открытым небом "Музеон" - один из лучших образцов Московских парков - рекомендуется к посещению жителям и гостям столицы :)

Охота - Неохота

2010-08-23T22:00:00.003+04:00

Известно, что конец августа - это открытие сезона охоты на водоплавающую и прочую дичь в большинстве регионов РФ. Солнце светит, но не печет по-летнему отчаянно. В лесу еще не сыро, но по-осеннему свежо. Краски леса меняются на глазах, от насыщенно зеленого переходя к желтому и красно-коричневому. Природа увядает, наводя на мысли о смысле жизни. Радуется глаз, отдыхает душа. Приятно слиться в это время с природой и побродить-подумать. Отличное это время для прогулок с ружьем по лесу. Это пост про охоту, но охоту не в полном смысле слова, а про модели обуви - "охота" и "полуохота" :)

Ровно год назад мучил меня вопрос - почему французский производитель обуви J.M. Weston называет свои топовые классические модели chasse и demi-chasse (от французского - охота и полу-охота), а отдельные обувные производители-англичане-американцы подобные модели именуют split toe (от англ. - раздвоенный носок). Так почему же?

Рис. 1 и 2. Французская классика J.M. Weston

Ответ почему англичане именуют модель с раздвоенным носком - split toe, очевиден - это связанно с конструкцией сшивания верха ботинок. Также очевидно, что подобная массивная модель обуви chasse с тройной подошвой получила название у французов от охотничих ботинок. Но откуда взялась название demi-chasse? Первым на ум приходит вариант, что охота – это высокие ботинки, а полуохота - это укороченные полуботинки. Но, как показал пример французов J.M. Weston модель ботинок "охота" - не обязательно должна быть высокой, так как модель "chasse", которую компания J.M. Weston именует своим классическим ноу-хау, имеет вид охотничих полуботинок прошитых норвежским швом с раздвоенным носком. При этом их другая классическая модель именуется "demi-chasse" и также является полуботинками с раздвоенным носком.

Решение данного вопроса было найдено на SF.RU с помощью форумчанина Shoemaker. Он проделал некоторые изыскания в отношении терминов "охота" и "полу-охота". На форуме http://www.askandyaboutclothes.com/ им была найдена дискуссия, суть которой в следующем.

Участник Roger задает вопрос в таком ключе: При обсуждении на форуме участник Jcusey различает такие разновидности конструкции верха обуви как "chasse - охота" и "demichasse - полуохота". Насколько общими могут являться эти термины вне контекста моделей J.M. Weston и в частности их знаменитой модели "chasse" с ее тройной (!) кожаной подошвой, штормовым рантом, и другими конструктивными особенностями, которые определяют название «охота» или «полуохота»? И в каких деталях они отличаются? Может ли любой Norwegian-toe blucher (полуботинок с отдельными настрочными берцами (quarters), овальной вставкой (apron) и двумя небольшими полусоюзками-плосками (semi-wamps), соединенными носочным швом) называться «охота», или для этого он должен иметь берцы в конструктивном единстве с частями союзки (vamp-quarters), которые потом этим носочным швом соединяются, с овальной вставкой, пришитой грубым, выпуклым усиленным швом)? То есть должны ли быть отдельными деталями соединяемые при сборке вместе берцы и полусоюзки для того, чтобы такая обувь называлась «полуохота», или же это исключительно Вестоновский термин, применимый только к конкретной модели? Означает ли приставка "demi-, полу-" именно половину (то есть раздельные берцы и полусоюзки), либо подразумевает лишь слово "облегченный" (в данном контексте более низкая модель на одинарной подошве - упрощенная версия "охоты")? Другими словами, мы можем действительно назвать модель EG Dover (Дувр) "охотой"? Если так, мы можем так же назвать AE Wilbert? (В то же время, я конечно никогда не предпочел бы «Охоту» от Вестона моим восьмидюймовым охотничьим сапогам "Браунинг"» для настоящей охоты. Видимо, во Франции охота - намного более цивилизованное занятие, нежели в Северной Америке!

Рис. 3-5. Модель "охота" полуботинки, ботинки и монки

Отвечает jcusey: Не знаю, насколько общепринята такая терминология, но я использую слово "охота", чтобы называть всю обувь с настрочными берцами (blucher, derby), у которой берцы продолжаются в передней части, соединяясь между собой в носочной части вертикальным тачным швом, а сверху с - овальной вставкой (фактически, в этом случае союзки как таковой нет, только овальная вставка - apron). Говоря "полу-охота", я имею в виду полуботинки с настрочными берцами, в которых последние сострачиваются с небольшими отдельными полусоюзками. А те уже, в свою очередь, соединяются вместе с овальной вставкой и между собой аналогично "охоте". Поэтому, полуботинки с отдельными берцами и полу-союзками "полу-охота".

В результате на SF.RU согласились с версией от "аскэнди", потому что ботинки и полуботинки - это виды обуви, которые общеизвестны, а вот термины "охота" и "полу-охота" однозначно могут указать на особенности конструкции верха. Так, например, могут существовать ботинки-оксфорды (с настрочной союзкой) и ботинки-дерби (с настрочными берцами). То же касается и полуботинок. А вот например полуботинки-дерби в зависимости от наличия специфичных деталей верха и последовательности их соединения могут быть уже, например, "охотой" или "полу-охотой". Вырисовывается классификация.

Рис. 6-7. Полуботинки John Lobb и ботинки Alden Split Toe Derby - "полуохота"

В результате на SF.RU согласились с версией от "аскэнди", потому что ботинки и полуботинки - это виды обуви, которые общеизвестны, а вот термины "охота" и "полу-охота" однозначно могут указать на особенности конструкции верха. Так, например, могут существовать ботинки-оксфорды (с настрочной союзкой) и ботинки-дерби (с настрочными берцами). То же касается и полуботинок. А вот например полуботинки-дерби в зависимости от наличия специфичных деталей верха и последовательности их соединения могут быть уже, например, "охотой" или "полу-охотой". Вырисовывается классификация.
Вот такое тогда нашлось решение. Надеюсь, те, кто хотел разобраться в вопросе - в нем разобрались. Почему я сейчас вспомнил об этом обсуждении годовой давности? Наверное, потому, что недавно открылась охота в РФ? Плюс я наконец-то купил свои первые давно желанные классические J.M. Weston "demi-chasse" цвета tan. Разнашиваю - первые впечатления отличные.

Рис. 8-9. J.M. Weston demi-chasse - полуохота

Как пошутил американский «коллега» на охоту в них ходить, действительно, не очень хочется :) Но вот погонять в парке осенние листья, цокая "фабричной" стальной набойкой на мыске, думаю, будет очень приятно. Все же мы в России, а не во Франции, да и модель "полуохота", а не "охота" - ограничимся, пожалуй, неэкстремальными прогулками :)

Храм Мартина Исповедника на Таганке

2010-07-27T20:22:00.001+04:00

Есть на Таганке одно очень нетипичное для Москвы место, невероятной красоты, поражающее воображение своей монументальностью и архитектурным величием. И, если жители С.Петербурга привыкли к подобным «зрелищам», то для старой Москвы - это очень необычно. Бывает, в сотый раз идешь по бывшей Большой Алексеевской (бывшей Б. Коммунистической) в настоящем улице А. Солженицына, и «ах» - в сотый раз останавливаешься напротив Храма Мартина Исповедника и не веришь своим глазам: «Какая красота!». Храм словно вырос из земли посреди невысокой застройки московского купечества XIX века. Интересно, что это место на Таганке, пожалуй, самое исторически достоверно сохранившееся в неизменном состоянии на протяжении более 150 лет. Полюбуйтесь!

Рис. 1-2. Храм Мартина Исповедника сегодня

Интересно, что из-за названия храма и его нетипичной для Православия архитектуры многие считают его католическим. Даже на официальных картах города, которые можно лицезреть на остановках общественного транспорта города, - он обозначен, как католический. Действительно, тяжело представить себя входящим в православный храм по высоким парадным лестницам, увенчанным мощными высокими колоннами. Но это так - в отличие от внешнего вида внутри Храма Мартина Исповедника типичное православное убранство и разве только много входов-выходов, высокие своды и несвойственные для православного храма настенные росписи в итальянском стиле непривычны для верующих посетителей.

Откуда же взялся на старой-скромной купеческой Таганке - имперский величественный храм в классическом итальянском стиле? Летописная традиция связывает основание Церкви Святителя Мартина Исповедника, Папы Римского с благословением на великое княжение Владимирское и Московское будущего Великого князя Василия Иоанновича III, данным в день памяти святителя Мартина - 14 (27) апреля 1502 года. Первое архивное свидетельство о деревянном храме Мартина Исповедника относится к 1625 году. Алексеевская черная слобода, названная новой, была образована в начале ХVII века за Земляным городом вдоль дороги, которая соединяла Таганные ворота города со Спасо-Андрониковским монастырем. Во второй половине ХVII века в слободе проживали булочники, торговцы хлебом - церковь святителя Мартина именовалась "в Хлебниках".

Рис. 3-4. Храм Мартина Исповедника в конце XIX века

В 1791 году богатейший московский купец-чаеторговец, позже городской голова Москвы, Василий Яковлевич Жигарев заказал проект новой церкви Мартина Исповедника у архитектора Родиона Казакова. Р. Р. Казаков являлся крупным, - но незаслуженно забытым зодчим, стоящим в одном ряду с В. И. Баженовым и М. Ф. Казаковым. По благословению Митрополита Московского Платона (Левшина) в 1792 году приступили к строительству храма святителя Мартина Исповедника, в 1798 году храм был выстроен.

В 1812 году во время оккупации Москвы французами храм святителя Мартина Исповедника пострадал от пожара. После 1917 года храм разделил судьбу многих московских святынь. По Декрету 1922 года об изъятии церковных ценностей храм лишился значительной части своей ризницы, а в 1924 году был разграблен. В 1931 году храм был закрыт, и его помещения были переданы киностудии документальных фильмов «Востоккино». Были разобраны и уничтожены придельные иконостасы, разграблен интерьер. Следующим владельцем храма стала Всесоюзная книжная палата, занявшая его под свои книжные фонды.

Только в 1990 году храм был возвращен Русской Православной Церкви. К 1996 году храм был полностью освобожден от фондов книжной палаты. Произведена разборка шести этажей железобетонных перекрытий и перегородок, созданных внутри храма при большевиках, полностью заменены система отопления, кровля, полы, оконные рамы храма. Воссоздана настенная живопись, возвращен в храм иконостас центрального алтаря, перевезенный из Донского монастыря, где он находился на временном хранении. Сегодня в интерьере храма сохранились настенные росписи начала XIX в. Ограда вокруг церкви конца XIX в. Святыня, хранящаяся в храме, - икона Грузинской Богоматери из разрушенной одноименной церкви на Воронцовом поле.

Рис. 5--6. Старые виды на Храм с Таганской площади

Расположенный на вершине холма, резко обрывающегося к берегу Яузы, храм был в свое время одной из наиболее мощных и значительных градостроительных доминант не только района Таганки и Рогожской улицы, но и всего Заяузья. Сегодня величественный силуэт храма также активно доминирует в панораме Заяузья, открывающейся с противоположного берега реки, но особенно выразительно воспринимается от Садового кольца, подавляя своим объёмом окружающую застройку.

Рис. 7--8. Старые виды на Храм со стороны р.Яуза

Воочию увидеть Храм Мартина Исповедника и, воздев глаза к небу, попытаться охватить взором его величественную красоту, которая потом еще долго будет всплывать в памяти, вызывая положительные эмоции, - это первейшая задача любого гостя Таганки. Must See, что называется, - очень советую!

Таганские воды и летняя засуха

2010-07-20T21:17:00.006+04:00

Все вокруг, и я в том числе, очень ждали тепла и солнца этим летом - и вот в Москве продолжительная жара за 30 градусов. Город кажется нереальным и сюрреалистичным. Густой жаркий воздух парит над пустынными улицами и усталыми лицами редких утомленных прохожих. Тяжело долго находиться на солнце - начинает кружиться голова, одежда моментально становиться мокрой от пота, даже если одевать только шорты, поло и сандалии. Жизнь проходит в перебежках от кондиционера к кондиционеру. Взоры жителей столицы обращены к небу - все ждут дождя. Добро пожаловать в лето современного мегаполиса. Досуговое спасение несчастных горожан в жару - вокруг фонтанов, водоемов и рек. Есть популярные «водные» места и на Таганке. Причем, в прошлом их было гораздо больше. Итак, немного про "воды" на Таганке - вчера и сегодня. Что же мы имеем?
Фонтан - 1 штука - в Таганском парке культуры и отдыха. Добротный советский фонтан, который находился на этом месте уже в 30-х годах прошлого века, сегодня по прежнему успешно выполняет свои функции, привлекая таганскую детвору, мам с колясками и местных пенсионеров. Забавно, что по одну сторону от фонтана находится в перспективном виде Воскресенский храм Покровского монастыря, а в противоположную - в прошлом стоял памятник тов. Сталину на фоне стадиона. В общем, виды вокруг фонтана очень живописные:)

Рис. 1-3. Фонтан в Таганском парке культуры и отдыха им. Жданова: вчера и сегодня

Водоем - 2 штуки - пруд возле Новоспасского монастыря и Калитниковский пруд. В 1750 году с северо-западной стороны Новоспасского монастыря были выкопаны пруды: большой пруд прямоугольной формы и малый квадратной формы, а также был обновлён старый пруд с островом посередине. Пруды соединялись между собой и с Москвой-рекой подземными трубами. Рядом стояла монастырская баня. В прудах водились в изобилии плотва и караси. Ныне от системы прудов сохранился только один Новоспасский пруд прямоугольной формы, с которого открывается живописный вид на монастырь. В пруду полно уток. Купаться в пруду запрещено, но как известно пьяному и море по колену, так что пловцов в пруду можно наблюдать регулярно. Также постояльцами Новоспасского пруда являются рыбаки - уж не знаю, что они там ловят сегодня. Место не особо окультурено, но погулять с удовольствием там можно - вид на монастырь, правда, отличный.

Рис. 4-6. Новоспасский пруд вчера и сегодня

Про Калитниковский пруд мне известно немного. Знаю, что находится он у Калитниковского кладбища. Образован запруженным Калитниковским ручьем, притоком Хохловки. Питание пруда происходит за счёт грунтовых и поверхностных вод. Берега укреплены железобетонной стенкой. Я там был всего раз и то проездом на велосипеде - народ гуляет :)
Помимо описанных прудов раньше на Таганке был как минимум еще один очень популярный водоем. В нынешнем Большом Факельном (бывшем Воксальном) переулке находился Воксальный пруд, который был связан с располагавшимся здесь в 80-90-х годах XVIII века увеселительным заведением - воксалом Михаила Медокса, освещенный факельной иллюминацией. До XIX столетия вокзалом или воксалом первоначально называлась не транспортная станция, как теперь, а прогулочный сад для отдыха горожан, с эстрадой и общественными увеселениями. Говорили, что этот Рогожский воксал был летним театром для выступлений знаменитой труппы Медокса Петровского театра, ставшего предшественником Большого театра. Воксал Медокса сегодня остался в памяти Москвы только в названии переулка, на месте Воксала в 1888 году по решению городской думы был устроен сквер, а Воксальный пруд был засыпан. Сегодня на месте бывшего Воксала Мэдокса находится маленький бестолковый сквер и детский сад со школой.

Рис. 7 и 8. Сквер на месте Вокзального пруда Медокса вчера и сегодня

Реки - 2 штуки - Москва-река и Яуза. Москва-река главная река столицы. О ней много сказано, - поэтому коротко. Москва - левый приток Оки. Длина 502 км (в черте города 80 км). Берёт начало в Старьковском болоте Уваровского района Смоленской области. Название реки очень древнее и его происхождение спорно. В других славянских землях существуют соответствия этому слову - ручей Московець на Украине, реки Моzgawa или Moskawa в Польше и Германии. Выдвигается гипотеза происхождения слова от древнебалтийских форм Mask-(u)va - от корней со значениями либо «топь, грязь», либо «извилистая»" река. Вдоль левого берега реки Москвы тянется цепь холмов «крутицы», на которых и расположена Таганка. Из интересного - от Новоспасского пруда и до Киевской каждый час по реке ходят речные трамвайчики - один раз прокатиться можно. Купаться и ловить рыбу в Москве-реке не советуют :)

Яуза - левый приток Москвы-реки, самый крупный в пределах столицы и вторая по величине река города. Длина 48 км (в черте города 29 км). Устье находится в центре г. Москвы на Котельнической набережной, у Большого Устьинского моста. Яуза берёт начало из болота в 13 км восточнее г. Мытищи. Яуза упоминается в летописи 1156 года как Ауза. Этимологию этого названия связывают с славянскими и финно-угорскими языками и балтийскими названиями - латышским Auzes в значении «стебель овса, солома». Река Яуза более приветлива к горожанам, не так широка и велика, как старшая сестра, имеет неплохие прогулочные набережные для пешеходов-велосипедистов-роллеров и изящные пешеходные мостики, полюбившиеся молодоженам. Но ситуацию усугубляет, как обычно в Москве напряженный трафик - так, что получить удовольствие, прогуливаясь по набережной Яузы очень не просто.

Рис. 9 и 10. Москва река и Яуза у Котельнической высотки на Таганке

Теперь немного интересного про «потерянные» реки Таганки. Ручей Золотой Рожок, полностью заключённый сегодня в трубу (второе название - Лефортовский ручей, левый приток р. Яузы длиной 2,3 км) начинался из болота недалеко от нынешней платформы «Серп и молот» Нижегородского направления Московской железной дороги и впадал в Яузу у Спасо-Андроникова монастыря. Он дал своё название находящимся рядом набережной, улице, переулкам, валу. Согласно преданию, название ручью дал основатель Спасо-Андроникова монастыря митрополит Алексий, когда вернулся из паломничества в Константинополь в XIV в. (там расположена гавань Золотой Рог). По информации диггеров в настоящее время ручей всё ещё жив, в нижнем течении есть небольшой проходимый участок, а вся остальная длина ручья представляет собой примерно метрового диаметра сдвоенные трубы, почти до потолка заполненные водой.

На Хитровке в трубу спрятана речка Рачка, протекавшая из «Поганых» (Чистых) прудов вдоль современных Колпачного и Подкопаевского переулков и далее по территории Воспитательного дома. Рачка разрезала земли между Зарядьем и Яузой на высоко лежащие «старые сады» и низменные, лесистые «кулишки». Сохранился крутой левый берег при пересечении Хохловского и Большого Трёхсвятительского переулков. В 1740 г. речка разрушила старую церковь Троицы, в 1745 г. церковь была поправлена. Первый проект заключения Рачки в трубу был спроектирован в 1750 г. архитектором князем Д.В. Ухтомским. Забавно, что в районе Хитровки немного западнее параллельно Рачке протекала речка с названием Сорочка, также впадавшая в Москву реку. Откуда у речки было такое название неизвестно :)

Восточнее, вблизи Новоспасского монастыря и Крутицкого подворья, в Москву впадали речки Сара (длина 1,3 км, полностью протекает в коллекторе), вытекавшая из Калитников и Подон. По наиболее распространённой версии, реки получили название по епархии Сарской и Подонской, которой принадлежали Крутицы.

Калитниковский ручей (второе название - Хохловский ручей) - приток реки Хохловки. Длина 2 километра, протекает полностью в коллекторе диаметром 2,13 метра. Калитниковский ручей был запружен, после чего образовался Калитниковский пруд.

Рис. 11-12. Речки Таганки ушедшие в "подполье"

Такие вот «водные» места есть/были на Таганке. Самое время о них вспомнить в период летней засухи. Таганке нужна вода, Таганка ждет дождь.

P.S. Забавно, заканчиваю писать пост, а за окном льет дождь :) Дождались...

Знакомство с ателье Rosenwelle

2010-07-07T21:25:00.008+04:00

В жизни бывают неожиданные ситуации, когда что-то происходит вроде бы случайно, но потом ты понимаешь, что случившееся - как раз то, что тебе было нужно в данный конкретный момент. Я не вполне уверен, что история, которую я хочу сейчас рассказать, как раз тот случай, но определенно есть в ней что-то знаковое :)

Итак, Москва, весна, обед, Якиманка, ресторан InVino, разговор двух участников SF.RU. О чем? О стиле, конечно, об индпошиве и т.п. Один из собеседников Ваш покорный слуга, второй, если пожелает сам обозначится:) Разговор в разгаре, страсти кипят, но вот к собеседникам подходит молодая девушка и представляется владельцем ателье индивидуального пошива одежды Rosenwelle, которое находится, к слову, в двух шагах от нашего места встречи. Не хотим ли мы посетить ателье, посмотреть каталоги ткани и при желании заказать себе что-нибудь? Почему бы, собственно, и нет - идем, смотрим и заказываем.

Ателье Rosenwelle владеет и управляет Татьяна Ревкова. Насколько я понял Татьяна имеет достаточно обширный опыт работы в сфере российского индивидуального и не только пошива, успела поработать в Большевичке, R2, Uomo Collezioni и не так давно решила самостоятельно организовать собственный бизнес в данной сфере. По Татьяне сразу видно, что за результат она отвечает лично - что назвается "настоящая комсомолка, отличница, красавица" :)

Рис. 1 и 2. Ателье Rosenwelle и Татьяна Ревкова

Положа руку на сердце, следует признать, что основным профилем ателье является женский индпошив. Но визиты мужских особей женским коллективом ателье, очевидно, приветствуются, и ателье уверенно развивается в данном направлении, свидетелем чего стал я лично. В ателье Rosenwelle все начинается с эскиза заказа - этого я не встречал на российских просторах прежде. Приятный сюрприз - вот мои эскизы. По-моему хорошо получился :)

Рис. 3 и 4. Эскизы заказа

Теперь непосредственно о моем заказе в ателье. Для грядущего лета мне нужно было пошить себе распаренный комплект пиджак-брюки. Брюки шились первые. Основные вводные параметра заказа брюк были такие:
- Ткань - 100% легкая летняя шерсть (приобреталась самостоятельно);
- Цвет - светло-сиреневые;
- Модель - без шлиц под ремень, с ремешками для регулировки ширины пояса по бокам, без защипов, раздвоенный пояс сзади, два кармана сзади, укороченные, ширина внизу (21,5 см), манжеты (5 см);
- Пуговицы - роговые коричневые (приобретались самостоятельно).

Фотоотчет прилагается - все фото кликабельны (см. рис. 5-11).

Рис. 5-11. Фотоотчет по брюкам

Проблем с пошивом брюк вообще не возникло. На заказ ушло с тремя примерками около 3-х недель. Результат положительный. Посадка и качество шитья - отличные. Минус за упрощения в гульфике (молния, застежка и т.п.), плюс за усложнение на ремне (ремешки для регулировки ширины пояса вместо шлиц для ремня). Ценообразование такое - пошив брюк 6 тыс. руб., дополнительно за рисунок на ткани +10%. Все материалы (ткань, карманка, пояс, пуговицы и т.п.) покупаются и оплачиваются отдельно. В целом работой я был удовлетворен, все пожелания учтены, график пошива без отклонений. После удачного пошива брюк мною было принято решение о попытке пошива в ателье летнего пиджака.

Основные вводные параметра заказа пиджака были такие:
- Ткань - 100% лен (Loro Piana, приобреталась самостоятельно);
- Цвет - бежевый с мелкой голубой клеткой «Принц Уэский»;
- Модель - однобортный, незаостренный обычный лацкан, покатое, мягкое рубашечное плечо, две шлицы сзади немного укороченный спортивный вариант, без подкладки;
- Карманы - горизонтальные ненаклонные, два больших боковых - накладные, один нагрудный ненакладной, внутренние - стандартные;
- Пуговицы (приобретались самостоятельно) - спереди 2/3 шт., на рукавах раскрытые - 4 маленьких, материал светлый перламутр, пришитые гусиной лапкой.

Фотоотчет прилагается - все фото кликабельны (см. рис. 12-20)

Рис. 12-20. Фотоотчет по пиджаку

Надо сказать, что с пиджаком ателье пришлось потрудиться подольше, но результатом я все же остался удовлетворен. На пошив ушло около 1,5 месяца. В процессе сказалась нехватка опыта пошива ателье мужских пиджаков, мне пришлось самостоятельно уделять много времени деталям пошива (размеры, нюансы, примерки). Но именно это позволило совместными усилиями создать на выходе тот продукт, который я хотел получить. Хорошая посадка, выверенные размеры и т.п., при этом - неплохие швы и аккуратная вспушка. Минусы - петли я видел на пиджаках и получше, но в целом, однозначно, зачет. Учитывая стоимость пошива пиджака - 12 тыс. руб. + 10% за рисунок ткани, - можно считать это лучшим приемлемым по качеству, «бюджетным» предложением на рынке, что мне приходилось встречать в Москве. Ателье, безусловно, достойно того, чтобы занять свое место под «bespoke» солнцем столицы.

Большим плюсом данного заказа для меня также стало удобное расположение ателье по отношению к работе. Сейчас на основе пройденного опыта, могу с уверенностью сказать, что оптимальное расположение ателье - рядом с офисом. Ателье можно легко посещать в обеденный перерыв, не отвлекаясь на это в свободное от работы время и в выходные. Чем я собственно и занимался весь последний месяц. С корабля - на бал, с работы - в ателье :)

Рис. 21 и 22. Макет и первая примерка пиджака

Хотел бы помимо неплохой работы отметить сверхмотивированность ателье в стремлении не только создать для клиента отличный продукт, но и обеспечить ему комфорт в общении. Это выражается в соблюдении четкого графика примерок и «плохо скрываемой» доброжелательности в личном общении с клиентом:). В последнее время набив несколько реальных шишек на своем опыте общения с портными и ателье (о которых возможно еще будет отдельный рассказ), я все больше начинаю понимать, что эти факторы влияют на мой выбор ателье и портного не меньше, чем профессиональность кройки и шитья. Портной должен быть в первую очередь комфортным в общении и этичным по отношению к клиенту, иначе вещи пошитые у него не вызывают ничего кроме разочарования. По показателям комфорта работы с ателье Rosenwelle заслуживает максимально высокой оценки.

Рис. 23.-27. Посадка пиджака и брюк от Rosenwelle

В итоге взвесив все «за и против» демократичного качественного индивидуального пошива, стоящего своих денег, - я убедится в том, что это как раз то направление, в котором следует сегодня двигаться новой волне современных московских ателье, ориентирующихся на индпошив. Эта проблема идентична нехватке в Москве качественных демократичных ресторанов с хорошей кухней для среднего класса с не высоким средним чеком. При этом, если дорогие рестораны в Москве по большей части стоят своих денег, то пресловутый «лакшери» в российском bespoke пошиве на сегодня для меня не понятен. То, что я вижу сегодня в сфере индпошива в Москве - это самодеятельность различного уровня мастерства, а не профессиональная, четкая, отлаженная работа. И, пожалуй, я скорее готов платить здесь (в России) за бюджетную, но качественную самодеятельность (в хорошем смысле слова), чем за самодеятельность с «лакшери» ценником, не сильно (а, возможно, и ничуть) не превосходящую бюджетные bespoke предложения на рынке. Rosenwelle, как мне кажется, как раз с лучшей стороны отражает эту новую тенденцию ателье, предлагая приемлемый по качеству кроя и шитья результат с разумно демократичными ценами.

Опять кепка!

2010-06-24T20:24:00.006+04:00

Кепка произошла от цилиндра. Первое усовершенствование цилиндра датируется рубежом XVIII-XIX веков, когда австрийские пехотинцы начали носить «цилиндры с вырезанными полями», которые прикрывали только лоб и шею солдата, а немного позднее - только лоб. Так родился предок кепки - кивер. Дабы не демаскировать бойца и не подставлять его под вражеские выстрелы, высота кивера к середине XIX века постепенно уменьшилась до 20 см. Такой головной убор стали называть фуражка. В это же время подобный фуражке головной убор без коркаса, изготавливаемый из более мягких материалов со смещением центра тяжести к козырьку, приобретает невероятную популярность среди рабочего люда во Франции под названием «кепи». Так из военной среды на улицы города пришла знаменитая кепка.

Рис. 1 и 2. Военная эволюция: от кивера к кепке

Но, что есть кепка сегодня? Много мнений звучит, много копий сломано, но вопрос остается открытым. Что это такое? Может быть - это фетиш людей, не имеющих вкуса: продавца помидовов кавказской национальности, тракториста - первого парня на деревне, гопоты и неформальной молодежи?

Рис.3 и 4. Любители кепок: "лица кавказской национальности" и гопники :)

А может быть кепка - это инструмент в руках политиков и звезд, помощник в том, как стать своим для простого народа?

Рис. 5 и 6. Кепка в большой политике

Может быть - это просто практичный головной убор для спорта и туризма, защита от солнца, ветра и дождя?

Рис. 7. Кепка в большом спорте

А может быть - это неотъемлемый атрибут "привилегированной" жизни - загородных усадьб, игры в гольф, стендовой стрельбы и перепелиной охоты?

Рис.8-11. Кепка и "privilege life"

Ваша кепка станет для Вас тем, чем Вы хотите - главное найти "свою" кепку... Похоже я недавно нашел еще одну "свою" кепку - льняную летнюю от Paul Stuart. Кепка была отобрана из бесчисленного количества конкурентов, которых побила по всем параметрам... В ней можно в летнюю жару и в гольф поиграть, а, если продвернется такая возможность, то и абузами поторговать :)

Рис. 12 и 13. Льняная кепи Paul Stuart

У меня есть уже несколько кепок, которые я ношу и особо не задумываюсь, что они есть для меня - просто кепки для всех случаев жизни... :)

Оранжевое лето

2010-06-11T20:42:00.002+04:00

Лето в Москве пока не очень активное. Может мне так, конечно, кажется, потому что вторую неделю сижу без горячей воды, да и приболел вдобавок… В общем солнца не хватает, света не хватает, тепла не хватает! Невольно начинаешь задумываться о необходимости смены климатической зоны для проживания на более благоприятную. Мечты, мечты. Пока мечты остаются нереализованными, приходится согревать себя хмурым московским летом оранжевым цветом:)

Рис.1. Оранжевое лето

Известно, что название цвета «оранжевый» позаимствовано от французского (английского) слова Orange. Оранжевый - цвет, промежуточный между красным и жёлтым. Вспомнил школьные уроки рисования по смешению красок для получения оранжевого цвета:)

На wikipedia говорят, что оранжевый цвет высвобождает эмоции, поднимает самооценку, способствует хорошему настроению, является отличным антидепрессантом. Похоже на правду. Интересно, что оранжевый - цвет владельцев княжества Оранского близ Авиньона, впоследствии ставших штатгальтерами Нидерландов и королями Англии. Благодаря этому у голландских футболистов оранжевая форма. Да, я, кстати, болею за Голландию на ЧM-2010 :)

Оказывается, во многих странах, например в Бельгии, светофоры вместо жёлтого имеют оранжевый фонарь. А в флагах стран Азии оранжевый цвет означает буддизм. А в восточных религиях оранжевый - цвет солнца. Ну и, конечно, река Оранжевая протекает в Южно-Африканской Республике, где сегодня начались первые матчи Чемпионата мира по футболу - 2010 года и ЮАР уже отметились отличным первыи голом на чемпионате. В общем, цвет хороший - спору нет. Очень нравится мне оранжевый цвет и в одежде тоже. К чему это я все веду? Хочу показать пару недавних своих оранжевых покупок.

Топ-сайдеры Тимберленд для Saks Fifth Avenue - пока лучшие из всех, что мне доводилось встречать. Красивые, удобные, легкие - они победили всех, и даже обошли лидеров sebago, и sperry в том числе. Приветствуем оранжевых чемпионов!

Рис. 2-3. Топ-сайдеры Timberland

Бейсбольная кепка от лучшего по-моему мнению американского производителя головных уборов - компании Пол Стюарт. Не люблю бейсболки, кроме как во время спорта и на пляже. Однако, эта меня таки сразила - возможно покажется и на городских улицах. И да, мне очень нравится лого Paul Stuart!

Рис.4-5. Бейсболка Paul Stuart

Встречаем оранжевое лето и ЧМ-2010 во всеоружии :)

Спасо-Андроников монастырь на Таганке

2010-06-01T16:41:00.006+04:00

Если бы меня разбудили ночью и спросили: «Какой вид самый красивый и запоминающийся на Таганке?», я бы не задумываясь ответил - это вид на Спасский собор Спасо-Андроникова монастыря с лавочки напротив храма. А, возможно, этот вид лучший не только на Таганке, но и во всей Москве? Вполне возможно - не даром на гербе Таганского района изображен именно он (см. рис. 1).

Рис.1 и 2. Спасский собор Спасо-Андроникова монастыря

Спасский собор Спасо-Андроникова монастыря является древнейшим в Москве монастырским храмом, построенным в XV веке и сохранившимся до нашего времени. Он находится на Андроньевской площади, названной так по монастырю в Рогожской слободе. В 1358 году митрополит Алексий попал в сильный шторм в византийской бухте Золотой Рог близ Константинополя. Он дал обет, что если останется жив, то построит в Москве собор в честь того святого, чья память праздновалась в тот день. Буря застигла его в день Спаса Нерукотворного, и, вернувшись в Москву, в 1361 году Алексий основал в Заяузье Спасский монастырь с главным деревянным собором в честь Спаса Нерукотворного. Настоятелем монастыря стал один из любимых учеников преподобного Сергия Радонежского Андроник, причисленный к лику святых, поэтому монастырь теперь называется Спасо-Андрониковым (рис. 2).

Рис. 3 и 4. Виды на Монастырь из вне

Место, где был основан монастырь, вошло в историю. Близ Спасского монастыря митрополит Киприан благословил князя Дмитрия Донского, возвращавшегося с победой с Куликовской битвы. Видел монастырь и литовских князей Ольгердта и Кейстута, и Тохтамыша, разорившего обитель, и Наполеона. Наполеоновские захватчики расположились в монастыре на постой и образа кололи на дрова.

Рис. 5 и 6. Монастырь внутри

В 1420 году на месте деревянного собора был возведен новый, каменный, сохранившийся до наших дней. Расписывали его знаменитые древнерусские мастера Андрей Рублев и Даниил Черный. Преподобный Андрей Рублев принял постриг в этом монастыре и долгое время был его монахом. Здесь же иконописцы были похоронены, а их могилы не найдены до сих пор. Есть такая легенда о потерянной могиле А. Рублева. В 30-х годах архитектору П.Д. Барановскому удалось отыскать старинную надгробную плиту с надписью XV века. Это произошло поздним вечером, и ученый не смог разглядеть ее как следует. Он отложил изучение находки до утра, сняв только отпечаток с надписи, и просидел над ним всю ночь. Это оказалось единственным, что осталось в руках архитектора. В ту же ночь рабочие раскрошили плиту и посыпали дорожки монастыря, чтобы уберечь их от осенней слякоти. Так была потеряна единственная ниточка, которая, возможно, вела в далекую древность к могиле Андрея Рублева.

Забавно, что в самом монастыре не сохранилось работ великого живописца. Своды и стены Спасского собора, который он расписывал, тщательно сбиты долотом. Это хорошо видно и сегодня внутри храма. Кто это сделал - вопрос. Известный "псевдоисторик" Н. Фоменко утверждает, что вредительство стен храма было произведено во времена первых Романовых, когда историки по заказу новой царской семьи переписывали историю Монгольской руси. По Фоменко они вычеркивали упоминания о междуусобных гражданских войнах русских князей, сотрудничавших с татарами и шедших в бой с татарской символикой на Куликовом поле, что якобы и отражалось на стенах Спасского собора. Также Фоменко утверждает, что Куликовская битва проходила в границах сегодняшней Москвы в районе между сталинской высоткой и Хитровкой. Подтверждений тому приводится много, одно из которых то, что в находящихся неподалеку Спасо-Андрониковом и Симоновом монастырях обнаружено самое большое захоронение воинов куликовской битвы, которых в районе официального Куликовского поля не удалось обнаружить вовсе. Чтож здровое зерно в его рассуждениях определенно есть, а правду уже узнать к сожалению невозможно...

Рис. 7 и 8. В парке у монастрыя

Интересно, что в самом конце XVIII века на входе в монастырь была построена огромная надвратная колокольня, одна из красивейших в Москве, по проекту московского архитектора Родиона Казакова, много строившего в том районе однофамильца и ученика Матвея Казакова. По его замыслу колокольня должна была быть выше Ивана Великого, но Павел I приказал уменьшить ее и не строить выше главной кремлевской колокольни по строгой старомосковской традиции. В 1930 году при большевиках колокольня была и вовсе взорвана.

Рис. 9 и 10. Вид на монастырь в конце XIX века до снесения колокольни

После революции монастырь сильно пострадал. В 1919 году в нем были устроены пролетарские квартиры для рабочих Рогожско-Симоновского района. Весной 1922 года изъяли ценности и разместили здесь колонию для беспризорных детей. Для них на территории бывшего монастырского кладбища была устроена футбольная площадка. Начиная с 1949 года и по сегодняшний день в Спасо-Андрониковом монастыре работает музей древнерусской живописи им. Андрея Рублева. В 1989 году монастырь был возвращен Православной Церкви.

Сегодня Спасо-Андроников монастырь является полной противоположностью своему ближайшему соседу - Покровскому монастырю. Если Вы хотите погрузиться в людскую суматоху и бесконечные очереди - Вам следует отправиться в Покровский монастырь, но заранее запаситесь временем и терпением. Если же Вы ищите тишину, покой и место, где время словно бы остановилось, Вам следует неспеша погулять в Спасо-Андрониковом монастыре и вокруг него - спокойствие и умиротворение унесете Вы оттуда.

Все без ума от Ральфа

2010-05-27T16:14:00.008+04:00

Любите ли Вы бренд Ralph Lauren так, как люблю его я? Думаю, ответ будет более или менее положительным. Но, почему? Почему все к чему прикасается в мире моды дизайнер Ральф Лорен становиться золотым? Как ему удалось найти подход к непробиваемым сердцам американцев, покорив их своим незамысловатым стилем? Как до сих пор производя одежду широкого потребления «от и до»: для бедных и богатых, детей и женщин, спортсменов и бизнесменов Ральф Лорен остается одним из самых влиятельных дизайнеров, как в мире «стиля», так и в мире «моды». Много вопросов! Истина, как всегда, где-то рядом:)

Рис. 1. Логотип Polo Ralph Lauren

Ральф Лорен - сын еврейских эмигрантов из большевистской России по фамилии Лифшиц. В 16 лет он поменял фами¬лию с «Лифшиц» на «Лорен». Первая его модель - шелковый галстук, широкий, как у героя романа Фицджеральда «Великий Гэтсби». В то время все американцы мужского пола носили узкие галстуки-селедки. Первый шаг против течения был сделан.

В 1967 году Ральф Лорен основал компанию Polo Ralph Lauren и в 1968 году уже выпустил свою первую мужскую коллекцию одежды. Игра в поло всегда ассоциировалась у него с определенным стилем жизни - с властью и богатством, с атлетичной грацией и непреходящей элегантнос¬тью... С ролью, которую ему хотелось сыграть в ближайшем будущем. Для названия бренда выбрана не обычная для американцев игра в бейсбол или баскетбол, а привилегированный вид спорта, до которого нужно дорасти. Второй необычный шаг.

В нью-йоркском универмаге Bloomingdales Ральф Лорен представляет доселе невиданную в США концепцию «магазина-в-магазине», создав посреди универмага собственный набро¬сок большого мужского мира, который существует и сегодня. Третий шаг в новом направлении.

Дальше уже не просто бунтарские шаги против течения, а уверенное движение в новом, своем собственном направлении: первый в США бутик-мономарка, запуск полноценной женской коллекции одежды с тонкими нюансами мужского кроя и стопроцентный хит в 24 цветах - рубашка поло, ковбойская эстетика и т.д. и т.п. Выходит секрет успеха Ральфа Лорена прост - находи необычное в повседневном и двигайся своим собственным маршрутом развития и тебя оценят…

Рис. 2. Дизайнер Ralph Lauren

Сегодня группа компаний Polo Ralph Lauren - один из ведущих в мире холдингов в области моды и дизайна. Более десятка компаний, входящих в состав корпорации Polo Ralph Lauren, занимаются разработкой, производством и торговлей модной и стильной продукцией, включающей одежду, аксессуары, предметы домашнего интерьера и духи. Уже более 40 лет имя Polo продолжает завоевывать все новых и новых поклонников во всем мире.

Да, образ игрока в поло на одежде, однозначно, радует глаз. Рекламные постеры и модели, как мужчины, так и женщины, у Ralph Lauren всегда самые лучшие... И хотя сама линия Polo RL не удивляет отменным качеством и посадкой по фигуре, вещи в основном добротные и по соотношению цена-качество имеют неплохие показатели в моем личном рейтинге по крайней мере:) В любом случае, кого не устраивает качество Polo RL, всегда могут перейти на более высокий уровень и покупать вещи, например, от RL Purple Label.

Рис. 3 и 4. Рекламные постеры линий Polo и Purple Label Ralph Lauren

Мне особенно нравились всегда у Ralph Lauren поло, button-down сорочки и шорты. Но недавно Ральф удивил - я нашел у него то, чего давно не встречал у прочих брендов - переосмысление классической куртки Field Jacket 1943 Polo RL (см. рис. 5-7 - хм... у фотографов RL и Сарториалиста фото получше моего "диванного" получилось, однако :).

Рис. 5-7. Field Jacket 1943 Polo RL

Еще один приятный сюрприз я получил от Ральфа в виде удобного и компактного комбинированного портфеля ткань-кожа от RL Purple Label, который с недавних пор заменил мне давно любимый, но немного наскучивший портфель Filson, о котором я писал ранее.

Рис. 8 и 9. Портфель RL Purple Label

Чтож, Ralph Lauren в очередной раз подтвердил свое умение видеть необычное в банальном и повседневном. Спасибо ему за это. Благодарим Ральфа, как водится, долларом и в США, так как в России у его магазинов неприлично высокие ценовые аппетиты :)
Информация и фото - http://www.ralphlauren.com/

Red Brick Sole Shoes

2010-05-25T17:49:00.004+04:00

Изначально англ. Red Brick (Universities) отсылает нас университетам из красного кирпича, или «краснокирпичным университетам» - неформальный термин, обозначающий группу из шести престижных университетов Англии, расположенных в крупных промышленных городах: Бирмингемский, Бристольский, Ливерпульский, Манчестерский, Лидский и Шеффилдский университет, которые основаны преимущественно в начале 20-го века. Раньше термин имел некоторую негативную окраску, поскольку новообразованные университеты рассматривались как «выскочки» по сравнению со «старинными университетами», однако по мере появления в 1960-е и 1990-е годы большого числа «новых университетов» термин превратился из пренебрежительного в символ респектабельности.

Рис. 1. Red Brick University

Похоже, подобная судьба «от выскочек к респектабельности» ждет и обувь с красной подошвой :) Red Brick Soul - такое крылатое название получила коллекция обуви с красной подошвой от Марка МакНэри (Mark McNairy), бывшего дизайнера легендарного американского Ivy бренда JPress, а ныне креативного директора собственного обувного бренда New Amsterdam. В названии коллекции МакНэри обыграл термин Red Brick (англ. красный кирпич) и Soul (англ. душа) и использовал его в отношении легкой красной подошвы casual обуви, которую судя по виду раньше чаще можно было встретить на полях «привилегированных» видов спорта, таких как, например, гольф или крикет. И хотя непосредственно обувь Red Brick Soul, как мне показалось при личном контакте, не самого высокого качества в сравнении со своими известными конкурентами, непосредственно дизайнера МакНэри, наряду с Brunello Cicinelli сегодня можно назвать основным популяризатором обуви с краснокирпичной подошвой.

Рис. 2 и 3. Mark McNairy

Cегодня Red Brick Sole Shoes все уверенней шагают по улицам городов. Ботинки с красной подошвой можно встретить в коллекциях всех уважаемых обувных брендов, начиная от англичан Church и C&J и заканчивая американцами Alden. Red Brick Sole Shoes мне кажутся очень неплохим casual вариантом и для пыльно-знойного российского московского лета. C недавнего времени у меня в обороте есть две пары обуви с краснокирпичной подошвой. Первые от Alden, вторые - от итальянцев, отшивающих для американского Bergdorf&Goodman (продавцы универмага секрет производителей не раскрывают :).

Рис. 4 и 5. Red Brick Sole Shoes от Alden и Bergdorf&Goodman

Ботинки отличные. В таких в долгожданное лето шагать вдвойне приятно :)
Информация - wikipedia.ru

Бородатый год

2010-04-16T17:55:00.007+04:00

Прошел год, блогу год. 70 постов. Многое сказано, многое осознано, многое сделано. Новые увлечения, новая информация, новые знакомства. Блог возмужал. Пост посвящается мужчинам, которые носят бороду :)

Рис.1-12. Бородатый Голливуд

Бородатый год :) Неплохой срок. Спасибо всем читателям блога за внимание. Надеюсь, иногда в постах попадается что-то интересное и полезное. Попробую продолжать в том же духе.

Высоцкий на Таганке

2010-03-25T17:17:00.005+03:00

Недавно я серьезно заинтересовался жизнью и творчеством Владимира Семеновича Высоцкого. Посмотрел основные его фильмы, прослушал его записи и окончательно утвердился во мнении, что Высоцкий один из величайших артистов и вообще мужчин России ХХ века. Высоцкий - настоящий герой своего времени. Хотелось бы в этом посте вспомнить Владимира Высоцкого и привести немного интересных фактов о его жизни и творчестве.

Рис. 1. Высоцкий В.С. - герой своего времени

Высоцкий В.С. родился 25 января 1938 г. на 1-й Мещанской улице, там же в обычной московской коммунальной квартире провел он детство: «…На тридцать восемь комнаток всего одна уборная…». По настоянию родственников молодой Высоцкий поступил на механический факультет Московского инженерно-строительного института им. Куйбышева, из которого ушёл после первого семестра. Решение об уходе было принято в новогоднюю ночь с 1955 на 1956 год. Вместе со школьным другом Высоцкого было решено провести новогоднюю ночь весьма своеобразным манером - за исполнением чертежей, без которых их не допустили бы к сессии. Где-то во втором часу ночи чертежи были готовы. Но тут Высоцкий встал и, взяв со стола банку с тушью (по другой версии - с остатками крепко заваренного кофе), стал поливать её содержимым свой чертёж. «Всё. Буду готовиться, есть ещё полгода, попробую вступить в театральный. А это - не моё…». С 1956 по 1960 гг. Высоцкий - студент актёрского отделения Школы-студии МХАТ им. В. И. Немировича-Данченко. Так он нашел свой творческий путь.

Высоцкий особенно прославился исполнением собственных песен под акустическую гитару. Он написал свыше 100 стихотворений и около 600 песен. Его комические песни до сих пор вызывают честный смех своим тонким злым юмором, а драматические баллады - заставляют задуматься и погрустить.

Рис. 2. Высоцкий В.С. - певец

Как актёр Высоцкий сыграл около тридцати ролей в фильмах (в том числе «Место встречи изменить нельзя», «Маленькие трагедии», «Короткие встречи», «Хозяин тайги», «Вертикаль»). Многие фильмы с его участием стали культовыми, а сам Высоцкий - был настоящим кумиром своего времени.

Рис. 3. Высоцкий В.С. - актер кино

Ни для кого не секрет, какое отношение Высоцкий имеет к Таганке. С 1964 года он поступил на работу в Московский театр драмы и комедии на Таганке, где проработал до конца жизни. В Театре на Таганке он участвовал в 15 спектаклях (в том числе «Жизнь Галилея», «Вишнёвый сад», «Гамлет»), более чем в 10 спектаклях исполнялись его песни. Сегодня имя Высоцкого и Таганки неразлучно связаны.

Рис. 4. Высоцкий В.С. - актер театра

Владимир Высоцкий был всеобщим кумиром, примером для молодежи и настоящим джентльменом. У Высоцкого был свой непередавамый стиль, женщины, автомобили и казино играли особую роль в его жизни. В общем как ни крути - мужчина был с большой буквы :)

Рис. 5. Высоцкий В.С. - джентльмен

Высоцкий был был очень общительным, всегда находился в центре любой компании и имел много друзей. Из знаменитых актеров близкими товарищами Высоцкого были О. Даль, В. Хмельницкий, В.Золотухин. На похоронах Высоцкого в 1980 г. актер О. Даль, умерший через семь месяцев после него, сказал "А теперь моя очередь"...

Рис. 6. Высоцкий В.С. - друг

В 1975 году Высоцкий поселился в кооперативной квартире на Малой Грузинской улице, 28, где и прожил до конца жизни с женой Мариной Влади, (Марина-Катрин де Полякофф) французской актрисой российского происхождения. Они были женаты с 1 декабря 1970 года. Летом 1969 года у Высоцкого была клиническая смерть, и тогда он выжил только благодаря Марине Влади. Она в это время была в Москве. Проходя мимо ванной, она услышала стоны и увидела, что Высоцкий кровоточит горлом. К счастью, врачи привезли Высоцкого в институт Склифосовского вовремя, ещё несколько минут задержки - и он бы не выжил.

Рис. 7. Высоцкий В.С. - муж

Прожив еще 10 лет после первого случая клинической смерти, 25 июля 1980 года Высоцкий скончался во сне в своей московской квартире. Назвать точную причину смерти невозможно, так как вскрытие не производилось. Существует несколько версий: инфаркт миокарда и асфиксия, удушье, как следствие чрезмерного применения седативных средств (морфия и алкоголя). Высоцкий был похоронен 28 июля 1980 года на Ваганьковском кладбище. Он умер во время проходивших в Москве летних Олимпийских игр. В преддверии Олимпийских игр из Москвы были выселены многие жители, имевшие трения с законом. Город был полностью закрыт для въезда иногородних граждан и наводнён милицией. Информацию о смерти Высоцкого тщательно скрывали, но, несмотря на это, возле Театра на Таганке в день похорон собралась огромная толпа. На улице не хватало мест, люди залезали на крыши соседних зданий, очередь за траурной процессией растянулась на 10 километров. Похороны Высоцкого внесены в Книгу Рекордов Гинесса. Достойные проводы героя своего времени.

Рис. 8. Высоцкий В.С. - похороны

Сегодня вспомнить Высоцкого В.С. на Таганке можно посмотрев посвященный ему спектакль "Владимир Высоцкий" в Театре на Таганке, а также посетив Государственный культурный центр-музей В.С. Высоцкого «Дом Высоцкого на Таганке», который находится недалеко от театра в Нижнем Таганском тупике. Музеем руководит сын Высоцкого от второго брака - Никита Высоцкий. В Доме Высоцкого на Таганке много экспонатов - рукописей, книг, одежды и предметов, которыми при жизни он пользовался. Есть в музее магазин с тематической продукцией и актовый зал, в котором проводятся памятные выступления, кинопоказы и проч., посвященные памяти В.С. Высоцкого. Помним, - значит признаем и ценим...

Дух Прованса

2010-03-05T11:36:00.003+03:00

Весна идет, весне дорогу! Погода улучшается, солнца все больше, настроение следует за солнцем. Сегодня, как известно, национальный праздник - корпоративное 8 марта. Мужчины возвращают бумерангом оказанное им внимание двухнедельной давности в канун 23 февраля. В связи с чем, настроение у мужской офисной половины немного озабоченное и приподнятое, а у женщин веселое и радостное. Чтож, по долгам нужно платить:) Празднуем!

В этом первом посте весны хотелось вспомнить про «сказочную страну» Прованс. У каждого, наверное, есть места, в которых хотелось бы побывать (возвращаться снова и снова). И делятся они, у меня по крайней мере, на два разнополярных совершенно не похожих друг на друга места на этой планете. Об одном (урбанистическом) - это Нью-Йорк я уже писал в блоге достаточно много, а вторым желанным (провинциальным) местом для меня стал французский Прованс, хотя там я еще пока не бывал.

Рис. 1-2. Природа Прованса

Во всей полноте для меня Прованс раскрылся (если так можно сказать не посетив его) в качестве «идеального места» после прочтения серии книг Питера Мейла, посвященных этому чудесному краю. Живописная природа, мягкий климат, интересные традиции, чудесное вино, изысканная кухня и бесконечное солнце - место, где человек счастлив. Таким рисует Прованс писатель Питер Мейл, и ему хочется верить. Читая его книги будто бы отдыхаешь в Провансе. Если интересно, в первую очередь советую у этого автора прочитать «Один год в Провансе», «Прованс навсегда», «Еще один год в Провансе» и «Путешествие с вилкой и штопором». Очень приятно эти книги читать на отдыхе под открытым ясным солнечным небом. Если после их прочтения Вам не захочется побывать в Провансе, - значит Вы совсем грустный товарищ:)

Рис. 3-6. Лучшие книги про Прованс Питера Мейла

Еще одним символом Прованса, который помогает бороться с пасмурными московскими непогодами для меня является очень любимая мною косметическая компания L'Occitane en Provence. L'Occitane переводится, как «провансальский язык» - он распространён в южных департаментах Франции. Вот официальная информация о компании с сайта L'Occitane. История компании началась в 1976 году в Верхнем Провансе - на юге Франции. Вся продукция компании, косметика и парфюмерия, разрабатывается и производится здесь, в небольшом городке под название Маноск. Компания черпает вдохновение в средиземноморском art de vivre – «искусстве жить» и традициях Прованса для создания натуральных косметических средств, призванных дарить удовольствие, физический и душевный комфорт. За каждым нашим продуктом есть история, так или иначе связанная с Провансом: традиционные умения (эфирные масла), наименования контролируемого происхождения (лаванда, оливки), возрождённые культуры (миндаль) или совместные программы развития (карите из Буркина-Фасо). «Солнце, щедрые дары земли и любовь - это составляющие моего Прованса. Именно эту его сущность я хочу разделить со всем миром, именно это вдохновило меня на создание L'Occitane.», - Оливье Боссан, основатель L'Occitane.

Рис. 7. Очередная оптовая закупка в L'Occitane

Практически вся продукция (мужская в основном) L'Occitane мне очень нравится. Ароматы лаванды, ветивера и можжевельника - помогают поддерживать позитивный настрой в самые суровые российские морозы и напоминают, что есть на земле «идеальное место», о котором приятно просто «мечтать», вспоминая благодатный край - Прованс.

Рис. 8-11. Виды Прованса

Магазинов L'Occitane в Москве полно, а особая концентрация Прованского духа наблюдается на Большой Якиманке: L'Occitane в ТЦ "Гименей" + отличный магазин мебели и аксессуаров для дома из Франции "Воздух Прованса". Кстати, в Нью-Йорке на Мэдисон авеню в районе 80-й улицы, как раз напротив магазина Barbour, о котором я уже как-то писал в блоге, есть магазин L'Occitane. Редкое «идеальное место» - три в одном, так сказать :)

Поздравляю всех с весной!
Фото и официальная информация - www.loccitane.com

Реконструкция Таганской площади

2010-02-17T15:36:00.004+03:00

Забавно, - набрав в любом интернет-поисковике «Реконструкция Таганской площади», узнаешь, что ее окончание запланировано на 1 квартал 2010 г. Оказывается, ждать осталось недолго! :) При этом сколько я знаю Таганку, на площади стройка продолжается постоянно. Реконструкция площади началась еще в 30-е годы XX века и, как я уже упоминал ранее, по проекту архитектора Фридмана площадь собирались сносить совсем, что к счастью сделано не было. Недавно нашел еще вот такой вот нереализованный проект архитектора Минкуса 40-х годов, в соответствии с которым на Таганской площади должна была вырасти еще одна Таганская высотка :)

Рис. 1. Нереализованный проект реконструкции Таганской площади 40-х годов

Второй этап реконструкции, действительно реализованный в жизнь, начался в 1960-е годы, когда прокладывали тоннель под площадью, и до настоящего момента на площади в вялотекущем режиме продолжаются всевозможные стройки, которые уже, кажется, никогда и не закончатся, несмотря на заверения московских властей.

Рис 2 и 4. Прокладка туннеля под Таганской площадью в 60-е годы

Жертвой дорожного строительства в 1960-х годах пали торговые ряды работы Бове и кварталы по внешней стороне Земляного Вала. Предлагаю полюбоваться старыми видами Верхней и Нижней Таганских площадей, какими они были 50 лет назад и которые в реальности увидеть уже нет возможности.

Рис. 5-8. Вехняя и Нижняя Таганские площади до и после сноса торговых рядов архитектора Бове

Кстати, почему я вспомнил о Реконструкции Таганской площади? Потому что недавно нашел кучу новых «старых» фотографий площади, которые давно уже отчаялся найти в просторах интернета. Помог мне в этом чудесный ресурс http://www.oldmos.ru/, которому еще нет и года, но который очень быстро развивается, благодаря тому, что все новые пользователи постоянно загружают старые фотографии Москвы из своих домашних архивов и проч. Благодаря oldmos стало возможным увидеть, как выглядел район Москвы, в котором ты живешь сегодня, - 50 и даже 100 лет назад! Итак, хотите найти, как выглядело определенное место современной Москвы, которое Вас интересует на карте города, в прошлом - добро пожаловать на oldmos, с которого я и взял фотографии для сегодняшнего поста. Всем приятного путешествия в прошлое!

Таганские "борцы за свободу"

2010-02-08T14:26:00.008+03:00

В последние несколько дней в топе "Яндекс блогов" находится новость о Митинге в защиту старой Москвы, который проходил в минувшие выходные у метро «Чистые пруды». Мероприятие, конечно, очень нужное, инициативы жизненно важные. Тот, кто живет или работает в историческом центре Москвы, просто не может не замечать, как исчезает старая Москва. Исчезает она тихо и незаметно, я бы даже сказал воровато как-то и безнаказанно. А за этим обычно стоят большие деньги, «заинтересованность» властей и попустительство населения. Например, идешь по старой улице и помнишь всего неделю назад на ней стоял старинный заброшенный дом в три этажа, а сейчас - нет дома, есть засыпанный щебенкой пустырь. Пустырь может стоять без изменений несколько лет, а иногда наоборот смотришь через месяц, а на месте пустыря уже новые стеклобетонные восемь этажей. И улица уже не та, что раньше. Спрашиваешь себя - зачем это сделали? И чувство такое будто тебя обманули, обокрали или еще чего похуже. Горько наблюдать, как исчезает старая Москва. Поэтому митинги в защиту старой Москвы нужны, безусловно.

Реакция на данный митинг в блогах, кстати, различается от «Ай, да молодцы!», до «Устроили тихое сборище лояльных властям интеллигентов». Наверное, действительно, тих голос интеллигентов, борящихся с системой, но все-таки какие-то результаты есть. Вот, например, на Хитровке вроде бы уже отменили строительство бизнес-центра, благодаря борьбе местной молодой интеллигенции, а на месте бывшего ПТУ появится историческая Хитровская площадь. Так что все еще слышен «глас вопиющего в пустыне». Надо бороться, пусть тихо и интеллигентно:)

Рис. 1. Митинг в защиту старой Москвы 06.02.10

Есть и у нас на Таганке свои «борцы за свободу», но не очень тихие, судя по их выступлениям. Таганские активисты - это в основном «старая красная гвардия» пенсионеров с подключением новых молодых «бойцов» коммунистической партии, «Яблока» и т.п. Я в ряды защитников не вступал, но в целом с интересом слежу за их акциями. Лично из активистов ни с кем не знаком, поэтому, конечно, могу ошибаться в своих оценках проводимых ими мероприятий. Есть у «защитников Таганки» нашумевшие проекты со звучными названиями «Таганка 3» и т.п., о которых хотелось бы рассказать немного:

1. Первый проект - в 2005-2008 гг. так называемая «Стройка за взятки» по адресу ул. Таганская,3, а в настоящее время - торговый центр «Таганский пассаж». На месте сквера с 14-ю березами по утверждениям защитников за взятки собирались строить «казино и бордель». Построили стеклобетонный ТЦ, но толку от него району почти никакого. Яркая акция была - шумная, с пристегиванием наручниками к московской мэрии, обличением чиновников и т.п. Акция провалилась, хотя и затянула строительство ТЦ на три года.

Рис. 2,3. Противостоние строительству ТЦ "Таганский пассиж" по адресу ул. Таганская,3

2. Второй проект - в 2007-2008 гг. выступления инициативной группы жителей Таганки «Таганский парк». В основе этого проекта - борьба все той же инициативной группы таганских жителей за территорию Таганского парка им. Жданова по адресу ул. Таганская, 40. По просьбе настоятельницы монастыря при поддержке мэрии Москвы по исторической справедливости всю территорию парка, которая ранее принадлежала Покровскому монастырю, собирались ему вернуть. Тогда бы жители Таганки остались чуть ли без единственного зеленого уголка. Решение очень неоднозначное. К настоящему моменту Таганский парк все еще продолжает свою работу и вроде бы решение о передаче парка монастырю отменено. Проект защитников, можно сказать, получился успешным, но надолго ли это, ведь монастырь продолжает расти и крепнуть. Историческая справедливость - это хорошо, но как жить без Таганского парка местным жителям не понятно.

Рис. 5,6. Противодействие передаче Таганского парка Покровскому монастырю

3. Третий проект - в 2005-2008 гг. противостояние строительству детского бассейна в дальней полузаброшенной части Детского Таганского парка им. Прямикова по адресу Таганская,15. Этот проект мне не до конца ясен. Зачем противостоять строительству бассейна в заброшенной части парка, где бухают бомжи, тусуются местные таджики и гуляют собачники? Как бы то ни было, проект оказался успешным, и бассейн строить пока не собираются. Хотя он бы очень не помешал бы району.

4. Четвертый проект - в 2009 г. защита при облагораживании Детского Таганского парка им. Прямикова 250-летнего дуба. Вот это действительно полезная акция была. Дуб защитили - и он радует посетителей парка своим величием и красотой.

Рис. 7,8. Активисты и я под 250-летним дубом в Детском Таганском парке им. Прямикова

5. Пятый проект - сопротивление переименованию улицы Б. Коммунистической в ул. Солженицына. Вот уж действительно нужный был проект. Хотя лучше было защищать не Б. Коммунистическую, а ее первоначальное название. Жаль, что проект не удался и теперь Таганка имеет почему-то улицу Солженицына, никакого отношения к району не имевшего.

Так что защитники инициативные на Таганке имеются. Думаю, проекты у них еще будут, потому что власти на Таганке творят со старой Москвой не вполне понятные вещи. Старая Таганка исчезает на глазах. Но мне не понятно, например, почему «защитники» избирательно активно противостоят строительству торгового центра и бассейна (где нет необходимости сноса старых зданий), но при этом совсем не замечают варварского строительства со сносом целого старого квартала, например, в Мартыновском переулке и других ему подобных строек в Таганском районе. В общем, наблюдается избирательная активность у инициативных Таганских борцов, но у каждого ведь правда своя. Ясно одно, если есть сопротивление, - значит все еще не так плохо. Не утверждаю, что я прав в своих оценках отдельных аспектов деятельности инициативной группы на Таганке, просто хотелось описать свое видение происходящего со стороны стороннего наблюдателя. Пока это не моя война.

"Застава Ильича" Марлена Хуциева

2010-02-01T15:28:00.002+03:00

Давно хотел, но только вчера впервые посмотрел на DVD фильм, который называют одним из главных событий советского кинематографа 60-х годов, - киноленту «Застава Ильича» (или в первоначальной версии названия - «Мне двадцать лет») Марлена Хуциева. Трудно подобрать эпитететы, чтобы охарактеризовать всю глубину, целостность и правдивость этого киношедевра. Этот фильм, по моему мнению, - настоящий кинематограф, в том виде, каким он должен быть.

Рис. 1. Обложка киноленты «Мне двадцать лет»

История фильма проста. В качестве стороннего зрителя, без выводов и умозаключений мы наблюдаем киноповесть о молодежи шестидесятых годов. Николай, Слава и Сережа двадцатилетние москвичи - очень разные и по характеру, и по образу жизни. Но это не мешает их дружбе. Перед каждым из друзей встают свои житейские проблемы, они, как могут, справляются с ними, по ходу сюжета размышляя о вечных жизненных ценностях. История и тема фильма напрямую перекликается с книгами Э.М. Ремарка (Три товарища, Триумфальная арка) и Шекспира (Гамлет, Ромео и Джульетта).

Многочисленные идеи же фильма совсем неочевидны - до них нужно докапываться. Задавая вопросы, фильм дает мало ответов. Заставляет думать и переживать. Что есть жизнь, что есть работа, что есть любовь, что есть дружба и т.п.? Каждый ищет и большинство самостоятельно находит ответы в возрасте двадцати с небольшим лет - столько же и героям фильма. Забавно звучит, но в фильме можно найти параллели и с такими современными голливудскими «идейными» кинолентами, как например, «Бойцовский клуб» или «Игры разума» и т.п.:)

Рис. 2-4. "Ромео и Джульетта" - В.Попов и М.Вертинская

Важной составной идеей фильма является город. Чудесные виды, бесконечные прогулки и утерянная нынче романтика совершенно пустой, безлюдной Москвы. Город во все времена года (первый снег, первая капель) и его жители шестидесятники (майская демонстрация, осенний субботник) - важные составные идейные элементы этой киноленты. В фильме можно наблюдать отличные виды старой Москвы и Таганки, в том числе, за что фильму отдельная благодарность! Застава Ильича - это название площади у бывшей старой Рогожской заставы и современного метро "Площадь Ильича" в Таганском районе.

Рис. 5-6. Старая Москва

Рис. 7. Редкие кадры прокладки садового кольца в районе Таганской площади в 60-е годы

Можно искать и находить в фильме и более сложные идеи такие, как например, противостояние советскому режиму. Эти идеи были легко найдены в фильме тогдашним Генсеком Н.Хрущевым, благодаря чему съемки и выход фильма растянулся с 1959 г. до 1964г., а фильм был частично урезан и переснят. Авторская версия киноленты была реабилитирована и вышла только в конце 80-х годов.

В фильме принимали участие большая часть молодой творческо-интеллектуальной элиты времени начала оттепели 60-х годов. Зарекомендовавший тогда уже себя Марлен Хуциев в тандеме с молодым начинающим тогда драматургом-дебютантом с трагической судьбой Геннадием Шпаликовым и опытным оператором Маргаритой Пилихиной создавали изначально культовый фильм. Таким он и стал еще до выхода. Только в эпизодах в фильме засветились А. Тарковский, А. Кончаловский и С.Светличная.

Рис. 8-9. Марлен хуциев, Маргарита Пилихина и Геннадий Шпаликов на съемках

Три друга - главных героя фильма просто великолепны. Тройка не хуже «Трех товарищей» Ремарка и отличная игра актеров. Единственная роль в кино хуциевского Гамлета-Ромео Валентина Попова. Самый яркий в тройке друзей - Колька друг главного героя в исполнении актера Н. Губенко. Это была первая роль Н. Губенко - позднее последнего Министра культуры СССР, ныне руководителя взбунтовавшегося в 1990-е годы против Ю. Любимова Театра «Содружество актеров Таганки», о котором я писал ранее в посте про Театр на Таганке. Отличный образ тихого, молодого, семейного гражданина СССР в исполнении С.Любшина. Хочется заметить, что мужская мода в 60-е напоминает последние тенденции - укороченные брюки и пиджаки, тренчи и длинные шарфы, густые челки и т.п.:)

Рис. 10-12. Три товарища - В.Попов, Н.Губенко и С.Любшин

Отдельное восхищение просто необходимо выразить юной на тот момент актрисе Марианне Вертинской, дочери знаменитого актера и певца А. Вертинского, которая снялась в фильме М. Хуциева сразу после окончания школы. Марианна старшая сестра Анастасии Вертинской - звезды «Алых парусов» и «Человека-анфибии» и наряду с сестрой одна из первых красавиц советского кинематографа того времени. В качестве непростой влюбленности, "Джульетты" юного главного героя фильма она выглядит прекрасно.

Рис.13-14. Джульетта - Марианна Вертинская

Несмотря на то, что фильм продолжается около трех часов и не дает прямых ответов на сложные вопросы, которые и спустя 50 лет мучают молодое поколение двадцатилетних, смотрится он на одном дыхании и оставляет после себя приятный осадок не зря потраченного времени (как зачастую бывает с культовыми «старыми» фильмами). Очень советую посмотреть этот кинофильм!

Дом с 13-ю окнами на Таганке

2010-01-22T13:40:00.007+03:00

Есть на Таганской улице один знаменитый домик. Прославил его в свое время Г. Чхартишвили, он же Борис Акунин в своем замечательном произведении «Алтын-Толобас». Автор до того, как перебрался жить на Хитровку, обитал на Таганке и часто ходил мимо интересного дома с 13-ю окнами, вокруг которого и построил историческое повествование своей книги.

История в книге гласит, что жил в этом доме в 17 веке на окраинах Москвы знахарь, алхимик и чернокнижник, который специально построил для себя дом с 13-ю окнами, что было совсем не типично для московских построек. По книге в подвале его дома были спрятаны сокровища - потерянная Библиотека Ивана Грозного, поисками которой занимались герои книги и в прошлом, и в настоящем. Я читал книгу давно, тонкостей особо не помню. Но всем кто ее не читал - советую прочитать, скажем, даже больше, чем последнюю, недавно вышедшую, книгу Б.Акунина про Фандорина "Весь мир театр":)

Но вернемся непосредственно к чудесному дому с 13-ю окнами на Таганке. Он находится по адресу ул. Таганская, 15с1, недалеко от Таганского детского парка и ресторана «Колбасофф», кстати, о которых я писал ранее. Старый, «настоящий» деревянный дом с 13-ю окнами был снесен еще в 2002 году, а в настоящее время можно наблюдать его реинкорнацию в виде лужковского старого новодела. Но лучше уж так, чем никак, да и к тому же похож он на стырый дом :)

Рис. 1-3. Дом с 13-ю окнами на Таганке - вчера и сегодня

Сейчас в доме с 13-ю окнами находится центральный офис Международного клирингового банка, возле которого не так давно был совершен налет на инкассаторов банка со смертельным случаем.

В общем, дом с 13-ю окнами - место на Таганке знаменитое, особенно для любителей Б.Акунина. Почти такое же, как Хитровская площадь, которую к слову сейчас начали активно и "нехорошо" перестраивать. Так что будете прогуливаться по Таганке, не забудьте обратить внимание на этот дом :) Интересных старых построек в Москве становиться все меньше:(